CENA CONTEMPORÂNEA 2011

Artistas do México, Dinamarca, Polônia, Argentina, Coréia do Sul e Portugal dividem as atenções

*Performance monta um iglu em pleno cerrado

*Espetáculo discute a imigração ilegal mexicana em quadros de grande beleza cênica

*Show de encerramento com os portugueses Maria João e Mário Laginha ao ar livre

O CENA CONTEMPORÂNEA – Festival Internacional de Teatro de Brasília, maior evento de artes cênicas da região central do Brasil, promete para 2011 espetáculos de grande impacto visual. A aposta é em companhias que trabalham com a inventividade e a inovação em propostas caracterizadas pela ousadia. O Festival acontece entre 23 de agosto a 4 de setembro e ocupará todos os principais palcos do Distrito Federal, apresentando 33 espetáculos, entre atrações internacionais, nacionais e locais.

Os destaques são a encenação Amarillo, do México, que trata com poesia o tema da tentativa de imigração ilegal nos Estados Unidos, trazendo pela primeira vez ao Brasil o trabalho do Teatro Línea de Sombra, uma das companhias de pesquisa mais premiadas do México; os dinamarqueses do Teatret OM, que convidam o público para entrar num iglu e ouvir a história de três destemidos aventureiros que cruzaram a Groenlândia em 79Fjord; o minucioso trabalho de ator do grupo Quinto Deva, da Argentina, com Que ruído tan triste es el que hacen dos cuerpos cuando se aman, inspirado no poema de Luis Cernuda; a proposta radical dos poloneses do grupo 52°43'N 19°42' E PROJECT, que em Carlson City discutem a pena de morte e a violência cotidiana; os coreanos do Modern Table que misturam o ritmo tradicional Poomba com movimentos contemporâneos no assombroso trabalho Darkness Poomba; e o poético e lúdico História em Vplanivuelo, com os mexicanos do Triciclo Rojo misturando dança, cinema de animação e linguagem de histórias em quadrinhos para contar a história da caixa da felicidade. No show de encerramento, um grande palco montado na Praça do Museu Nacional da República acolhe o duo Maria João e Mário Laginha, num espetáculo que promete percorrer os 25 anos de parceria destes que são dos maiores nomes da música de Portugal.

O CENA CONTEMPORÂNEA é um dos seis maiores festivais de teatro do País e integra o Núcleo dos Festivais Internacionais de Artes Cênicas do Brasil. Tem direção de Guilherme Reis e patrocínio Petrobras; co-patrocínio Banco do Brasil, Governo do Distrito Federal, Eletrobras, Caixa, Funarte e Correios.

PROGRAMAÇÃO

TERÇA, 23 DE AGOSTO

21h – Sua Incelença, Ricardo III (RN) – Praça do Museu Nacional da República

22h30 – Show Rita Ribeiro e banda – Praça do Museu Nacional da República

QUARTA, 24 DE AGOSTO

17h e 20h – Pulsações (DF) – Teatro Goldoni

18h – Rá! (Ceará) – Teatro CCBB

19h30 – Vida (Curitiba) – Teatro Funarte Plínio Marcos

20h – Que ruído tan triste es el que hacen dos cuerpos cuando se aman (Argentina) – Teatro Garagem

20h – Ni Ogros ni princesas (Espanha) – Teatro da Caixa

21h – Sua Incelença, Ricardo III (RN) – Praça do Museu Nacional da República

21h – Amarillo (México) – Sala Martins Penna do Teatro Nacional

QUINTA, 25 DE AGOSTO

17h e 20h – Pulsações (DF) – Teatro Goldoni

18h – Rá! (Ceará) – Teatro CCBB

19h – Las Tribulaciones de Virginia (Espanha) – Teatro II CCBB

19h30 – Vida (Curitiba) – Teatro Funarte Plínio Marcos

20h – Que ruído tan triste es el que hacen dos cuerpos cuando se aman (Argentina) – Teatro Garagem

20h – Ni Ogros ni princesas (Espanha) – Teatro da Caixa

20h30 – 79 Fjord (Dinamarca) – Pavilhão de Vidro do CCBB

21h – Amarillo (México) – Sala Martins Penna do Teatro Nacional

SEXTA, 26 DE AGOSTO

19h – Las Tribulaciones de Virginia (Espanha) – Teatro II CCBB

20h – Ni Ogros ni princesas (Espanha) – Teatro da Caixa

20h – Que ruído tan triste es el que hacen dos cuerpos cuando se aman (Argentina) – Teatro Garagem

20h30 – 79 Fjord (Dinamarca) – Pavilhão de Vidro do CCBB

21h – Amarillo (México) – Sala Martins Penna do Teatro Nacional

SÁBADO, 27 DE AGOSTO

17h – Bacantes e Brincantes (DF) – Praça do Museu Nacional da República

18h e 20h30 – 79 Fjord (Dinamarca) – Pavilhão de Vidro do CCBB

19h – Las Tribulaciones de Virginia (Espanha) – Teatro II CCBB

19h – Diário de um Louco (DF) – Teatro Goldoni

20h – Uma Última Cena para Lorca (DF) – Teatro Garagem

21h – Heróis (DF) – Teatro CCBB

22h30 – Leão (Dinamarca) – Praça do Museu Nacional da República

DOMINGO, 28 DE AGOSTO

18h e 20h30 – 79 Fjord (Dinamarca) – Pavilhão de Vidro do CCBB

19h – Las Tribulaciones de Virginia (Espanha) – Teatro II CCBB

19h – Diário de um Louco (DF) – Teatro Goldoni

19h30 – Propaganda (Austrália) – Teatro Funarte Plínio Marcos

20h – Uma Última Cena para Lorca (DF) – Teatro Garagem

20h – Ultrapassa (DF) – Sala Martins Penna do Teatro Nacional

20h – Ivan e os Cachorros (SP/DF) – Teatro da Caixa

21h – Heróis (DF) – Teatro CCBB

SEGUNDA, 29 DE AGOSTO

16h e 21h – Ultrapassa (DF) – Sala Martins Penna do Teatro Nacional

19h – A Despedida (DF) – Espaço Mosaico

19h30 – Propaganda (Austrália) – Teatro Funarte Plínio Marcos

20h – Ivan e os Cachorros (SP/DF) – Teatro da Caixa

TERÇA, 30 DE AGOSTO

19h – Depois do Filme (RJ) – Teatro II do CCBB

19h – A Despedida (DF) – Espaço Mosaico

19h30 – Propaganda (Austrália) – Teatro Funarte Plínio Marcos

20h – Camponesa – Ópera dos Vivos (SP) – Teatro Garagem

QUARTA, 31 DE AGOSTO

19h – Depois do Filme (RJ) – Teatro II do CCBB

19h – A Despedida (DF) – Espaço Mosaico

19h – 9 Mentiras sobre a Verdade (RS) – Teatro Goldoni

20h – Camponesa – Ópera dos Vivos (SP) – Teatro Garagem

20h – Carson City (Polônia) – Teatro da Caixa

21h – H3 (RJ) – Sala Martins Penna do Teatro Nacional

21h – Ninguém falou que seria fácil (RJ) – Teatro CCBB

QUINTA, 1º DE SETEMBRO

19h – A Despedida (DF) – Espaço Mosaico

19h – 9 Mentiras sobre a Verdade (RS) – Teatro Goldoni

19h30 – Danaides (DF) – Teatro Funarte Plínio Marcos

20h – Carson City (Polônia) – Teatro da Caixa

20h30 – O Jardim (SP) – Pavilhão do Vidro CCBB

21h – H3 (RJ) – Sala Martins Penna do Teatro Nacional

21h – Ninguém falou que seria fácil (RJ) – Teatro CCBB

22h30 – Fernanda Cabral – lançamento CD Praianos - Praça do Museu Nacional da República

SEXTA, 2 DE SETEMBRO

19h – Ele Precisa Começar (RJ) – Teatro II CCBB

19h – 9 Mentiras sobre a Verdade (RS) – Teatro Goldoni

19h30 – Danaides (DF) – Teatro Funarte Plínio Marcos

20h – Carson City (Polônia) – Teatro da Caixa

20h – O Amor de Clotilde por um certo Leonardo Dantas (PE) – Teatro Garagem

20h30 – O Jardim (SP) – Pavilhão do Vidro CCBB

SÁBADO, 3 DE AGOSTO

17h – Caixa Voadora (México) – Teatro da Caixa

18h – Meu chapéu é o Céu (DF) – Praça do Museu Nacional da República

19h – Cordel do Amor Sem Fim (PE) – Teatro Goldoni

20h – O Amor de Clotilde por um certo Leonardo Dantas (PE) – Teatro Garagem

20h30 – O Jardim (SP) – Pavilhão do Vidro CCBB

21h – Tercer Cuerpo (Argentina) – Teatro CCBB

21h – Darkness Poomba e Awake (Coréia) – Sala Martins Penna do Teatro Nacional

22h30 – Well Wishing Binary Dulsori (Coréia) – Praça do Museu Nacional da República

DOMINGO, 4 DE AGOSTO

17h – Todos os Sons – Domingo CCBB – Choro Livre & Maria João e Mário Laginha (Portugal) – Praça do Museu Nacional da República

17h – Caixa Voadora (México) – Teatro da Caixa

19h – Cordel do Amor Sem Fim (PE) – Teatro Goldoni

20h – O Amor de Clotilde por um certo Leonardo Dantas (PE) – Teatro Garagem

20h – Tercer Cuerpo (Argentina) – Teatro CCBB

20h – Darkness Poomba e Awake (Coréia) – Sala Martins Penna do Teatro Nacional

MOSTRA INTERNACIONAL

Dias 24, 25 e 26/8 – Sala Martins Penna do Teatro Nacional – 21h

AMARILLO (México)

Um homem e uma mulher de múltiplos rostos, centenas de milhares de identidades que configuram a imagem de um povo em êxodo contínuo que se esvazia lentamente. AMARILLO é a história de um imigrante (Raúl Mendoza) que se dirige a Amarillo, Texas. Construído a partir de textos de Gabriel Contreras, o argumento recria a experiência de cruzar o deserto e aproximar-se da fronteira. Os delírios de fome, a desidratação, a falta de sono e a evocação da família se desdobram por meio de ações cênicas pautadas por imagens de vídeo. A voz e os cantos de Jesús Cuevas geram uma atmosfera de incerteza e completam o quadro poético da representação. Em conjunto, este projeto é um notável trabalho multidisciplinar.

O Teatro Línea de Sombra foi criado em 1993, com foco na pesquisa das diferentes linguagens cênicas contemporâneas. Hoje, é uma das companhias mexicanas mais reconhecidas por suas criações no teatro visual, multidisciplinar e pela encenação de dramaturgos contemporâneos.

Direção: Jorge A. Vargas

Elenco: Raúl Mendoza, Alicia Laguna, Vianey Salinas, Mariá Luna, Antígona Martínez

Duração: 90 min

CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 12 ANOS

Dias 24, 25 e 26/8 – Teatro da Caixa – 20h

NI OGROS NI PRINCESAS – Privisional Danza (Espanha)

Um jogo de valores, onde o traçado coreográfico propõe um papel de oposição: um grupo que enfrenta um homem, a humanidade diante do ser humano, etc. A encenação é baseada na solidão do ser, suas dúvidas, a necessidade de ser escutado, a falta de comunicação e, ao mesmo tempo, a cumplicidade de alguns para se opor a alguém.

A Provisional Danza foi criada em 1987 por Carmen Werner e desde então tem realizado trabalhos em diferentes espaços, como casas de espetáculos, rua, vídeo-dança, cinema, etc, além de dar aulas e oficinas.

Coreografia e direção artística: Carmen Werner

Elenco: Tatiana Chorot, Alejandro Morata, Javier Sangrós, Ricardo Santana, Sara Sanz Román, José L. Sendarrubias, Carmen Werner

Duração: 53 min

CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 12 ANOS

Dias 24, 25 e 26/8 – Teatro Garagem SESC 913 Sul – 20h

QUE RUIDO TAN TRISTE ES EL QUE HACEN DOS CUERPOS CUADO SE AMAN (Argentina)

Reunião de cinco obras breves, de poéticas bem diferenciadas e de diversos mundos ficcionais, tendo como ponto de união o fato de serem protagonizadas por dois personagens, vivendo situações de conflito e dificuldade de comunicação. A encenação é como uma caixa de ficções num espaço teatral, desvestido, despojado, onde os atores se enfrentam para poder construir a ficção, apoiados por uma poética de textos de construção corporal.

Estão reunidos os textos "La vida Rosaura", de Susana Gutierrez Posse, "Fuerte leve, leve fuerte", de Ariel Barchilón, "Mirar y no tocar", de Santiago Serrano, e "El mal dormir", de Sanchís Sinisterra.

Direção: Oscar Rojo

Elenco: Alicia Alvarado, Andrea Asis, Carla Andrea Asis, Paulo Barbariga, Patricio Bertone, Mariel Bof, Nieves Canavesio, Federico Franco, Julio Ibarra, Oscar Rojo, Yamile Sánchez, Diego Trejo

Duração: 60 MIN

CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 12 ANOS

Dias 25, 26, 27 e 28/8 – Teatro II CCBB – 19h

LAS TRIBULACIONES DE VIRGINIA – Hermanos Oligor (Espanha)

Uma história de amor, pequena e frágil, que mistura realidade e ficção. Um espetáculo com bonecos, autômatos animados por roldanas e pedais, brinquedos mecânicos e máquinas inspiradas em experimentos de causa-efeito. Ao ritmo de música de feira, caixas de música e tango, Valentin vai acionando os diferentes mecanismos ao mesmo tempo em que conta sua história de amor e desamor.

Os irmãos Oligor são dois jovens que durante três anos se fecharam num sótão para criar um mundo de marionetes e artefatos mecânicos, a partir de material reciclado. O mergulho resultou num espetáculo que, desde 2002, tem circulado pela Europa.

Ideia e realização: Hermanos. Oligor

Co-produção de Hermanos Oligor e Festival Internacional de Teatre Visual i de Titelles de Barcelona

Duração: 90 MIN

CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 13 ANOS

25, 26, 27 e 28/8 – Pavilhão de Vidro CCBB – 20h30

79FJORD – EXPEDIÇÃO AO DESCONHECIDO (Dinamarca)

Performance teatral com efeitos visuais e sonoros, dirigido tanto a crianças com mais de oito anos de idade quanto a adultos. O público se reúne num imenso iglu para conhecer a história de três jovens que se aventuraram até o litoral da Groenlândia entre 1906-1908, para completar a última parte do mapa do mundo, percorrendo esta terra gigante de gelo. A narrativa e cheia de imaginação e fantasia, histórias de heróis, aventuras, tragédias e misteriosos seres do mundo invisível.

O Teatret OM é um grupo de teatro internacional criado em 1989 na Itália e atualmente sediado na Dinamarca. Suas atividades estão relacionadas à produção de espetáculos e workshops. O grupo já se apresentou em países como Dinamarca, Suécia, Noruega, Iugoslávia, Grécia, Grã-Bretanha, Alemanha, Nova Zelândia, Argentina, Brasil e Itália.

Direção: Leo Sykes

Elenco: Hisako Miura, Sandra Pasini e Annemarie Waagepetersen

Duração: 60 MIN

CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 12 ANOS

Dias 28, 29 e 30/8 – Teatro Funarte Plínio Marcos – 19h30

PROPAGANDA – Acrobat (Austrália)

Espetáculo que convida o espectador a superar o torpor geral e começar a necessária revolução pacífica e ecológica. As acrobacias, o funambulismo, o trapézio e o ciclismo são as ferramentas para propagar os preceitos de vida que o glorioso e atlético casal forjou ao longo dos anos e inculcou em seus filhos. Com entusiasmo e convicção inabalável - apesar dos hilariantes imprevistos que encontram pela frente em sua campanha de propaganda - eles tentarão convencer o espectador que ser bom, comer vegetais, andar de bicicleta e fazer jardinagem nu, pode fazer toda a diferença na preparação de um futuro brilhante para o planeta.

A companhia foi criada em 1996, por Simon Yates e Jo-Ann Lancaster, casal de trapezistas que atuam junto com seus dois filhos.

Direção técnica: Ryan Taplin e Scott Grayland

Direção musical: Tim Barrass

Elenco: Simon Yates, Jo-Ann Lancaster, Grover Lancaster-cole e Fidel Lancaster-Cole

Duração: 60 MIN

CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 18 ANOS

Dias 31/8, 1º e 2/9 – Teatro da Caixa – 20h

CARSON CITY (Polônia)

Pequena, calma, monótona e insípida, a cidade do estado de Nevada, nos Estados Unidos, tem cercas brancas, gramados ordenados. Nos anos 1920, um homem foi executado ali pela primeira vez numa câmara de gás. A partir daquele momento, todos os habitantes de Carlson City estão, de certa forma, infectados pela morte, oprimidos por ela. A base do trabalho está em registros da polícia e em antigos monólogos que descrevem assassinatos. Foram também usados relatos reais presentes em documentários, livros, filmes, etc.

O coletivo 52°43'N 19°42' E PROJECT nasceu para este trabalho e não pretende se firmar como grupo. A estréia de CARLSON CITY foi em setembro de 2010.

Direção: Wojkek Faruja

Elenco: Przemysław Kazusek, Kamila Worobiej, Sebastian Królikowski, Charlotta Zielinska/Katarzyna Gawkowska, Emanuela Osowska, Damian Kwiatkowski, Adrianna Kornecka, Mariusz Kaminski

Duração: 60 MIN

CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 18 ANOS

Dias 3 e 4/9 – Sala Martins Penna do Teatro Nacional – 21h (sábado) e 20h (domingo)

DARKNESS POOMBA (Coréia do Sul)

Trabalho com reinterpretações de melodias tradicionais coreanas feitas com grande força e ligadas a movimentos e sonoridades contemporâneas. Um espetáculo 70% feito de dança e 30% de música interpretada ao vivo, com guitarra, base e drum set. Os dançarinos entram e saem do palco com movimentos rápidos e um homem canta o tradicional Poomba sul-coreano. Alucinação e realidade se misturam num trabalho que transforma o teatro ora em estádio de rock ora em festival de música.

O coreógrafo e compositor Kim Jae Duk encontrou ligações entre a dança contemporânea e a antiga tradição do canto popular sul-coreano.

Direção: Kim Jae Duk

Duração: 53 MIN

CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 12 ANOS

Dias 3 E 4/9 – Teatro da Caixa – 17h

CAIXA VOADORA (México)

Obra poética e lúdica para crianças. A história começa em 13 de agosto, em Land Dessire , lar de pilotos aéreos e naves de guerra, quando o jornal Vplanivuelo publica a notícia de uma misteriosa caixa que chegou à região com o segredo da felicidade. "Marinnetti", mecânico de aviões, sabe que a misteriosa caixa está no hangar onde trabalha e não sossegará até encontrá-la e descobrir o assombroso segredo que ela guarda.

Triciclo Rojo é uma companhia mutidisciplinar, criada em 2002 com o nome de Tropa AS e cujo trabalho se baseia na investigação do movimento, através das lógicas do palhaço.

Direção e coreografia: Emiliano Cárdenas

Elenco: Natália Cárdenas e Emiliano Cárdenas

Duração: 60 MIN

CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: LIVRE

Dias 3 e 4/9 – Teatro CCBB – 21h (sábado) e 20h (domingo)

TERCER CUERPO – Cia Timbre 4 (Argentina)

Cinco vidas, cinco desejos de amar, cinco pessoas incapazes que vivem, trabalham, tentam. A história de querer e não saber o que fazer. Um escritório desmantelado, a casa de um casal, um bar e um consultório médico. Diferentes lugares que se alternam em um mesmo espaço unindo a vida de cinco personagens.

A companhia Timbre 4 nasceu em 1999, criada por um grupo com origens e formações diversas. O nome da companhia faz referência ao espaço teatral dirigido por Claudio Tolcachir.

Dramaturgia e direção: Claudio Tolcachir

Elenco: Melisa Hermida, Daniela Pal, José María Marcos, Hernán Grinstein, Magdalena Grondona

Co-produção: Timbre 4 e Festival Santiago a Mil

CENA CONTEMPORÂNEA 2011
Data: 23 de agosto a 04 de setembro
Local: Praça do Museu Nacional da República, Sala Martins Penna do
Teatro Nacional, Caixa Cultural, Teatros do CCBB, Sala Funarte Plínio
Marcos, Teatro Garagem do SESC, Teatro Goldoni, Espaço Mosaico.
Horários: ver programação completa
Ingressos: R$ 16,00 e R$ 8,00 (exceção para os espetáculos no CCBB,
com ingressos a R$ 15,00 e R$ 7,50)
Informações: www.cenacontemporanea.com.br
(61) 3349.3937 - (61) 3349.6028

==> Foto: Roberto Blenda