Diogo Almeida em Brasília com a peça “Especial Mês dos Professores 2026”, dia 12/10

Celulares em sala de aula, alunos dispersos, trabalhos que não chegam e professores tentando reconquistar a atenção de uma turma cada vez mais conectada às telas. Situações comuns ao cotidiano escolar ganham o olhar bem-humorado de Diogo Almeida no “Especial Mês dos Professores 2026”, que chega a Brasília no dia 12 de outubro, às 20h, no Ulysses Centro de Convenções.

Criada especialmente para o mês dedicado aos professores, a apresentação é uma versão exclusiva do novo espetáculo “Alunos em Modo Avião”, no qual o humorista aborda um dos desafios mais presentes nas salas de aula atuais: a disputa pela atenção em meio à rotina digital. A sensação de falar para uma turma que parece ter “decolado” conduz histórias sobre o uso constante dos celulares, as desculpas para trabalhos não entregues e outras situações facilmente reconhecidas por quem vive o ambiente escolar.

A identificação de Diogo com esse universo vem de sua própria trajetória. Com experiência na docência e na coordenação pedagógica, ele transformou situações vividas e observadas nas escolas em matéria-prima para o humor, construindo uma linguagem que conversa especialmente com professores, mas também encontra identificação entre pais e alunos.

Ao longo de 80 minutos, o novo show transforma os desafios, contradições e situações inusitadas da educação em humor. E, por se tratar do Especial Mês dos Professores 2026, a apresentação reserva ainda surpresas preparadas especialmente para o público durante os shows de outubro.

Sobre Diogo Almeida

Formado em Rádio e TV, Jornalismo e Gestão de Pessoas, Diogo Almeida uniu sua formação à experiência na docência e na coordenação pedagógica para construir um trabalho fortemente ligado ao universo escolar. Seus conteúdos voltados à educação acumulam mais de 30 milhões de visualizações.

 

Nos palcos, seus espetáculos solo, entre eles edições anteriores do “Especial Mês dos Professores”, já atraíram mais de 200 mil pessoas. Diogo também apresentou o programa “Turma da Escola”, no Comedy Central, e participou de programas comandados por nomes como Faustão, Serginho Groisman e Rafinha Bastos.

 

 

SERVIÇO:

 

Diogo Almeida – Especial Mês dos Professores 2026
Data: 12 de outubro (segunda-feira)
Horário: 20h
Local: Ulysses Centro de Convenções
Endereço: Eixo Monumental, SDC, Lote 5
Duração: 80 minutos
Classificação indicativa: Livre
Ingressos: https://bileto.sympla.com.br/event/124914/d/404584

Valores
Plateia Gold – R$ 125 (meia)/ R$ 140 (ingresso solidário) / R$ 250 (inteira)
Plateia VIP – R$ 125 (meia)/ R$ 140 (ingresso solidário) / R$ 250 (inteira)
Plateia Especial – R$ 115  (meia)/ R$ 130 (ingresso solidário) / R$ 230 (inteira)
Plateia Superior – R$ 105 (meia) / R$ 120(ingresso solidário) / R$ 210 (inteira)
Plateia Premium – esgotada

==> Foto: Site de Vendas

Engels Espíritos volta a Brasília com a força do blues e do rock na gaita

De volta à cidade onde nasceu e construiu parte decisiva de sua trajetória, Engels Espíritos reencontra o público de Brasília no dia 10 de outubro, sábado, às 21h, na Infinu Comunidade Criativa, na 506 Sul. À frente de sua banda, o cantor, compositor e gaitista apresenta um show conduzido pela energia do blues e do rock, com a gaita ocupando o centro da cena depois de uma temporada de três anos no circuito musical de Hollywood e Los Angeles.

 

Na Califórnia, Engels acumulou apresentações em bares, casas noturnas e eventos ligados ao blues e ao rock, ao lado de músicos reconhecidos da cena norte-americana. O período incluiu passagens por espaços tradicionais de Los Angeles, como Harvelle's, Rainbow Bar & Grill, Whisky a Go Go e Bigfoot Lodge, além de encontros promovidos pela Jazz Eclectic LA. A experiência ampliou a vivência internacional de um artista que já havia levado seu trabalho à Alemanha, ao Canadá e aos Estados Unidos em diferentes momentos da carreira.

 

A temporada também marcou a participação de Engels Espíritos & Banda no America's Next Top Hitmaker. Selecionado entre artistas de diferentes países, o grupo avançou até o Top 5 da competição em 2025. Em Brasília, o repertório recupera essa bagagem recente sem perder a identidade construída ao longo de mais de duas décadas de pesquisa sobre as possibilidades da gaita.

 

Conhecido por deslocar o instrumento para além de seus territórios mais habituais, Engels aproxima blues, rock e funk de ritmos brasileiros. Seus discos Harps Invasion e Faces of the Harps, o DVD Engels Espíritos & Banda ao vivo e o EP Gaitada registram essa busca por novas combinações sonoras. No palco, a gaita não aparece apenas como instrumento de solo: ela conduz melodias, cria texturas e dialoga diretamente com a pulsação da banda.

 

O show na Infinu transforma o retorno à terra natal em reencontro artístico. A apresentação reúne composições autorais e referências que atravessam a formação do músico, em uma noite concebida para quem deseja sentir de perto a expressividade da gaita, a intensidade do rock e a liberdade de improvisação do blues.

 

Sobre Engels Espíritos

Natural de Brasília, Engels Espíritos é cantor, compositor, gaitista e professor. Com trajetória superior a 25 anos, consolidou-se pela pesquisa de linguagens pouco usuais para a gaita e por uma carreira que inclui shows e turnês no Brasil e no exterior. Ao longo desse percurso, dividiu apresentações com nomes como Brian Cober, Jeff Healey e Philip Sayce e desenvolveu um repertório autoral no qual matrizes afro-americanas encontram sonoridades brasileiras. Em 2025, foi destaque do America's Next Top Hitmaker, competição realizada nos Estados Unidos.

 

 

SERVIÇO:

 

Evento: Infinu apresenta Engels Espíritos & Banda

Local: Infinu Comunidade Criativa (CRS 506)

Data: 10 de outubro de 2026, sábado

Horário: abertura da bilheteria às 20h30; show por volta das 21h

Ingressos: R$ 40 (meia-entrada ou ingresso solidário) e R$ 80 (inteira)

Ingresso solidário: mediante a doação de 1 kg de alimento não perecível, exceto farinha de trigo

Classificação indicativa: 18 anos. Menores somente acompanhados pelos pais ou responsáveis legais, conforme as regras da casa

Venda: https://shotgun.live/events/engelsespiritos

 

Para conhecer

Quando a sanfona na minha gaita toca: https://www.youtube.com/watch?v=D2wqFLG7jFs

Grey City Storm: https://www.youtube.com/watch?v=FduY2WuATrs

==> Foto: Site de Vendas

Vale Jurássico chega a Brasília em outubro com aventura entre dinossauros

Uma viagem ao universo dos dinossauros está prestes a começar em Brasília. A partir de 8 de outubro, o Vale Jurássico ocupa o Parque da Cidade com uma experiência que combina entretenimento, conhecimento e diversão.

Mais do que observar dinossauros, o público será convidado a percorrer uma jornada por diferentes ambientes. A experiência começa na recepção e segue por um catamarã cenográfico, que simula o embarque para uma expedição. Depois, os visitantes chegam ao Laboratório Jurássico, onde acontece a etapa guiada da experiência, antes de seguirem para a Floresta Jurássica, que poderá ser explorada livremente pelas famílias.

Ao longo do percurso, o público encontrará dinossauros animatrônicos, exposição e atividades interativas, Espaço Kids, cenários para fotos e uma área gastronômica temática. O espaço contará ainda com loja oficial de souvenirs e uma área VIP destinada à realização de aniversários.

A proposta da temporada em Brasília é transformar a visita em uma experiência que une entretenimento, aventura e descoberta. Em vez de concentrar a programação apenas na exposição dos dinossauros, o Vale foi concebido como uma expedição em que cada ambiente apresenta uma nova etapa do percurso.

A temporada será realizada por tempo limitado, com datas disponibilizadas gradualmente para venda. O acesso será organizado em sessões a cada 30 minutos, e o visitante deverá adquirir o ingresso para uma data e um horário determinados.

Além da programação para o público geral, o Vale Jurássico terá uma operação específica para grupos escolares, com atendimento de terça a quinta-feira, mediante agendamento prévio. A proposta é aproximar as crianças do universo dos dinossauros e do conhecimento por meio de uma experiência lúdica. Também haverá condições específicas para grupos corporativos e pacotes para aniversários. 

 

SERVIÇO:

 

Vale Jurássico Brasília – 2026

Abertura: 8 de outubro

Temporada: por tempo limitado

Local: Estacionamento 5 – Parque da Cidade (ao lado do Alpinus)

Funcionamento:

Quinta-feira – 17h à 0h

Sexta-feira – 16h à 0h

Sábado – 15h à 0h

Domingo – 14h às 22h

Ingressos: pela Ingresse

Instagram: @valejurassicobrasilia

Escolas, grupos corporativos e aniversários: (61) 99202-6393

 

==> Foto: Divulgação

 

 

Querido Festival terá literatura, música, circo e brincadeiras celebrando o Dia das Crianças

A primeira edição brasiliense do Querido Festival está marcada para os dias 11 e 12 de outubro, no Clube do Choro de Brasília, em comemoração ao Dia das Crianças.

Do rock ao forró, da palhaçaria à contação de histórias, a programação reúne música, circo, oficinas criativa, teatro, literatura e brincadeiras em diferentes ambientes. Além das atrações artísticas, o festival terá ações recreativas em área externa arborizada, salas e estúdios, convidando crianças e adultos a participarem das experiências ao longo do dia.

Para Mariana Braga, uma das organizadoras do Querido Festival, criar oportunidades para esse encontro ganha ainda mais importância em um cotidiano cada vez mais atravessado pelas telas. “Em um mundo cada vez mais digital, precisamos estimular as experiências reais, táteis e humanas que marcam positivamente a memória afetiva das crianças e fortalecem os laços familiares”, afirma.

Música, histórias e brincadeiras

No domingo (11), Chou Chou, Grupo Matrakaberta, Irmãos Saúde e Meriele e Sua Gente integram a programação, com o Palhaço Pepino como mestre de cerimônias. As atividades acontecem em dois turnos, pela manhã e à tarde, com apresentações que passam pela música, literatura, contação de histórias e ritmos brasileiros.

O Grupo Matrakaberta leva ao festival uma experiência em que histórias e música ao vivo se entrelaçam. Com humor e interação, as crianças são convidadas a cantar, bater palmas e participar das narrativas, aproximando literatura, imaginação e brincadeira.

Meriele e Sua Gente apresenta Forrozeirinhos, show interativo e dançante que leva xotes, baiões, forrós e arrasta-pés ao universo infantil. Com sanfona, zabumba, triângulo e voz, a apresentação incorpora ainda percussão corporal, movimento e elementos lúdicos para aproximar as crianças do cancioneiro e da cultura nordestina.

No dia 12 de outubro, Dia das Crianças, a programação continua com Chou Chou e Farofa, Will e Alessandra, As Pareias e SQQ Rockids, além do Palhaço Pepino. O segundo dia amplia a mistura de linguagens do festival, com cantigas de roda, circo, cultura popular e rock infantil.

Formada por Érica Rodrigues e Paloma Menino, a companhia As Pareias leva à programação palhaçaria, acrobacias, malabares e referências à cultura popular brasileira. Em Pareias Paridas do Paranoá, a dupla celebra a amizade e a força da parceria feminina em um espetáculo de circo-teatro marcado pelo humor e pela participação do público.

Já a brasiliense SQQ Rockids aposta no rock infantil autoral para aproximar música, diversão e educação. Criada em Brasília, a banda desenvolve um repertório próprio que aborda temas como amizade, respeito, cidadania, sustentabilidade e convivência, em apresentações interativas voltadas às crianças e às famílias.

Pensado também para acolher as famílias ao longo do dia, o festival terá fraldário, área dedicada à primeira infância e bicicletário, além de ser pet friendly.

O Querido Festival chega pela primeira vez a Brasília depois de uma edição realizada em Salvador, em 2025. Na capital baiana, ocupou os jardins do Museu Carlos e Margarida Costa Pinto com música, teatro, contação de histórias, oficinas e outras experiências voltadas ao público infantil. O projeto é realizado pela TOOL Criativa, produtora brasiliense responsável também pelo Festival Família Brasília, e nesta edição conta com a parceria da Capital do Rock. 

 

SERVIÇO:

 

Querido Festival – primeira edição em Brasília
Datas: 11 e 12 de outubro de 2026
Local: Clube do Choro de Brasília
Programação: Site (completa: manhã e tarde)
Ingressos: Queridofestival.com.br
Benefício: 10% de desconto para clientes dos Cartões CAIXA Elo
Classificação: Livre

==> Foto: Site Oficial

Festival Fluir: shows de Seu Jorge, Marcelo D2, Gloria Groove, BaianaSystem, atrações locais!

Pirenópolis se prepara para receber a primeira edição do Festival Fluir, que será realizado nos dias 10 e 11 de outubro, reunindo Seu Jorge, Gloria Groove, BaianaSystem, Marcelo D2, artistas locais e DJs em uma programação que une música, gastronomia e experiências culturais. Os passaportes para o evento já estão à venda no site Ingresseiro, com valores promocionais a partir de R$ 180.

Realizado pela Fluir Experiências, dos empresários Gabrielle Carvalho e Bruno Ribeiro — responsáveis pelo TIM Music Goiás, realizado em Goiânia em 2024 —, em parceria com o Piri Lounge, de Marcus Bruno Molinari e Eduardo Pacheco, o Festival Fluir chega com a proposta de reunir música, gastronomia, turismo e experiências culturais em um dos principais destinos turísticos do Centro-Oeste.

Além da programação musical, o público poderá aproveitar uma Vila Gastronômica com mais de 20 operações de alimentação, espaços voltados à economia criativa e ativações que valorizam a cultura e a identidade de Pirenópolis. A proposta é oferecer uma experiência que vai além dos shows e movimentar a economia local durante o fim de semana do evento. 

"O Fluir nasce com o propósito de criar uma experiência que vai além dos shows. Queremos reunir música, cultura, gastronomia e turismo em um único espaço, valorizando a identidade de Pirenópolis e fortalecendo a cidade como um novo destino para grandes festivais no Centro-Oeste", afirma Eduardo Pacheco, um dos sócios do evento. 

Inspirado na paisagem do Cerrado e na conexão entre Goiânia, Brasília e Pirenópolis, o Festival Fluir aposta em uma programação que transita por diferentes ritmos e linguagens artísticas, tendo a cidade histórica como cenário para celebrar a diversidade da música brasileira e impulsionar o turismo regional.

SERVIÇO:

Fluir Festival – A música brasileira encontra o coração do Brasil, em Pirenópolis!

Datas: Sábado, 10/10 e Domingo, 11/10

Line-Up:
10/10 (Sábado)

• Seu Jorge 

• Marcelo D2

11/10 (Domingo)

• Gloria Groove

• Baiana System

Horários: Abertura dos Portões – 14h.

Local: Módulo Esportivo – Av. Dário Mendonça esq. com Av. Nhonhô Godinho, CEP: 72980-000 (Próximo ao Aeroporto de Pirenópolis-GO)

Ingressos no https://www.ingresseiro.com.br/eventos/fluir-festival (com a pré-venda do “Passaporte” para os 2 dias de evento, nesta terça, dia 21/7. Lote com valor promocional a partir de R$ 180,00 nas opções de meia-entrada solidária e casos previstos em Lei).

Contato: Eduardo Pacheco (62) 98151-4742

Rede Social: https://www.instagram.com/fluir.festival/

==> Foto: Instagram Oficial

Humorista Gustavo Mendes abre sessão extra de “Atrevido” em Brasília

A passagem de Gustavo Mendes por Brasília ganhou uma nova sessão. No dia 3 de outubro, o humorista apresenta “Atrevido” no Teatro dos Bancários às 19h, além da apresentação já marcada para às 21h. O espetáculo marca a volta de Gustavo ao stand-up depois de um período afastado do formato e reúne textos de sua trajetória, histórias inéditas, personagens, imitações, música e improviso.

Com seu olhar para comportamentos e contradições do cotidiano, Gustavo aborda temas como relações, política, excessos contemporâneos e situações da vida brasileira. A interação com a plateia também faz parte da apresentação, abrindo espaço para improvisos e situações diferentes em cada sessão.

As imitações que ajudaram a projetar o humorista nacionalmente também estão no espetáculo. Entre elas está a personagem inspirada em Dilma Rousseff, uma das mais conhecidas de seu repertório.

A música completa a combinação de linguagens de “Atrevido”. Gustavo interpreta, com humor, sucessos conhecidos nas vozes de Maria Bethânia, Ana Carolina e Alcione, incorporando os números musicais à mistura de stand-up, personagens e improviso.

Sobre Gustavo Mendes

Mineiro da Zona da Mata, Gustavo Mendes construiu sua trajetória entre os palcos, a televisão e a internet. Ganhou projeção nacional com suas imitações, especialmente a personagem inspirada em Dilma Rousseff, que ampliou sua presença nas redes sociais e abriu caminho para trabalhos na televisão.

Na TV, integrou produções como Casseta & Planeta,Vai Fundo e Zorra Total, na Globo, Agora É Tarde, na Band, além de Treme Treme e Xilindró, no Multishow. Em 2024, também integrou o elenco do filme Férias Trocadas.

Ator, humorista, imitador e criador de seus próprios espetáculos, Gustavo leva para  “Atrevido” diferentes elementos que atravessam sua carreira, agora reunidos em seu retorno aos palcos de stand-up.

 

SERVIÇO:

Gustavo Mendes – “Mais Atrevido”
Data: 3 de outubro (sábado)
Local: Teatro dos Bancários – 314/315 Sul, Asa Sul, Brasília (DF)
Sessões: 19h (extra) e 21h
Ingressos: R$ 150 (inteira), R$ 100 (meia solidária) e R$ 75 (meia-entrada)
Vendas: Ingresso Digital - https://ingressodigital.com/evento/21869,22094/gustavo-mendes-atrevido
Duração: 90 minutos
Classificação indicativa: 14 anos
Texto, criação e direção: Gustavo Mendes
Interpretação, imitações e personagens: Gustavo Mendes
Produção executiva: Lucas Ribeiro Arruda
Produção e realização: Gustavo Mendes Produções Artísticas

==> Foto: Site de Vendas

 

O musical "Vale Encantado" leva contos de fantasia e humor ao Sesc Taguatinga Norte

O musical ‘Vale Encantado’, de Oswaldo Montenegro, volta a ser apresentado no Distrito Federal, levando encanto, reflexão e doses de humor ao Teatro Paulo Autran, no Sesc Taguatinga Norte. O espetáculo é dirigido por Deto Montenegro e Abaetê Queiroz e reúne 25 participantes em quatro sessões gratuitas: dia 25/9 (sexta), às 20h, dia 26/9 (sábado), às 17h e 20h, e dia 27/9 (domingo), às 19h. Os ingressos devem ser retirados na bilheteria do teatro com uma hora de antecedência, mediante a doação de 1 kg de alimento não perecível.

Com classificação indicativa livre, a montagem começou a ser construída em abril, com a seleção de participantes para a oficina gratuita de Introdução ao Teatro Musical. Desde maio, o grupo vem participando de encontros coordenados por Deto e Abaetê, em um processo que reuniu pessoas com diferentes relações com o teatro: há quem nunca tenha feito teatro, participantes com alguma experiência e profissionais da área. O elenco também reflete essa diversidade de trajetórias, com integrantes de Taguatinga, Águas Claras e Plano Piloto. A primeira vez que a montagem aconteceu foi há 32 anos, de lá pra cá foram cerca de 15 projetos com a mesma construção.

Para Deto Montenegro, essa composição interfere diretamente na experiência que será levada ao palco. “O público pode esperar muita poesia, muita música bonita, muito texto bonito e um elenco divertidíssimo. Somos 25 no palco, então um palco bem cheio. E, acima de tudo, acho que o público também vai sentir vontade de subir no palco e de estar junto com a gente”, afirma o diretor.

A proposta da Oficina dos Menestréis é colocar em cena um grupo heterogêneo, reunido a partir de uma experiência de formação e montagem. Para Abaetê Queiroz, essa característica está entre os principais elementos da nova versão do espetáculo. “Um elenco muito heterogêneo, no sentido de que pessoas que nunca fizeram teatro, pessoas que nunca assistiram teatro, com pessoas que já têm uma experiência pequena ou pessoas já profissionais”, observa.

No universo criado por Oswaldo Montenegro, os personagens dos contos de fantasia vivem no Vale Encantado e são chamados a participar dos sonhos das crianças. Fora das histórias conhecidas, porém, eles apresentam outras personalidades e relações, criando uma narrativa que brinca com o imaginário dos contos infantis. A encenação combina música, texto, luz, figurino e humor para conduzir o público para uma história nova e cheia de personalidade.

Abaetê destaca justamente essa combinação entre fantasia e reflexão. “É uma peça muito emocionante, uma peça com reflexão muito inteligente, em época de inteligência artificial, em época de desumanização. É uma peça que fala muito sobre a humanização, sobre a empatia, sobre valores muito carinhosos, de muito respeito ao próximo, de muito carinho ao próximo”, afirma.

A reflexão, segundo o diretor, aparece integrada à linguagem do espetáculo, sem abrir mão do humor. “Tudo isso com muita graça, para não ser uma coisa muito careta, muito pedagógica. É um espetáculo que vem com muita leveza, muita alegria, muita diversão, muita mágica, muita poesia.”

A frente do projeto, estão a produtora Claudia Charmillot, que participa desde do início da Oficina dos Menestréis, em Brasília, há 32 anos. A realização da montagem é do Sesc DF.

Ficha Técnica

Dramaturgia e trilha sonora: Oswaldo Montenegro

Direção Geral: Deto Montenegro

Direção Artística: Abaetê Queiroz

Direção de Produção: Claudia Charmillot

Assistente de produção: Julia Barcelos

Assistente de montagem e coreografias: Evelyn Klein

Operador de som: Marcelo Dal Col

Montagem e operação de luz: Abaetê Queiroz

Coordenação de palco: Alexander Melo e Vânia Cabral

Cenário e figurinos: Caixa Cênica

Programadora Visual : Julia Barcelos.

Assessor de imprensa: ECD Comunicação

Realização: Sesc DF

 

SERVIÇO:

Vale Encantado
25 de setembro, sexta-feira, às 20h
26 de setembro, sábado, às 17h e às 20h
27 de setembro, domingo, às 19h
Local: Teatro Paulo Autran – Sesc Taguatinga Norte
Os ingressos devem ser retirados na bilheteria do teatro com uma hora de antecedência, mediante a doação de 1 kg de alimento não perecível

Classificação indicativa: livre

 

==> Foto: Fernanda Resende

 

 

Show Encantos Musicais com JC Dattoli e banda no Clube do Choro de Brasília

O show Encantos Musicais é uma viagem sonora sofisticada. Acompanhado por músicos de excelência da cena brasiliense, JC Dattoli (voz e violão) entrega um espetáculo de sonoridade acústica, projetado para resgatar memórias de ouro, despertar emoções e oferecer entretenimento de alta qualidade musical.

 

O Repertório

Uma curadoria musical refinada que une o melhor do Brasil e do mundo, tais como clássicos da MPB e da Bossa Nova; Releituras emocionantes de gigantes como Roberto Carlos e Frank Sinatra; Sucessos internacionais atemporais (cantados em inglês, italiano, espanhol e português);Canções autorais recentemente lançadas nas plataformas digitais.

 
O Artista: JC Dattoli
Baiano radicado em Brasília, Dattoli traz a música em seu DNA desde a infância. Após uma sólida carreira corporativa, dedica-se hoje integralmente à arte e à promoção da música como ferramenta de conexão (incluindo atuações sociais voluntárias para idosos).

 
Presença e Trajetória
Com uma base de público fiel, JC Dattoli possui vasto histórico de apresentações em palcos renomados da capital, a exemplo da Casa da Cultura dirigido por Janette Dornellas, Asbac Lounge Bar e de uma elogiada participação especial no próprio Clube do Choro, em 2025.

 
Mídia Digital: Portfólio audiovisual consolidado no YouTube (JC Dattoli – Meu lado Musical) e presença ativa no Spotify e demais plataformas de streaming.
 

A Proposta do Show:
Mais do que um show, Encantos Musicais é uma experiência imersiva. Uma oportunidade de associar pessoas a um evento de inegável qualidade técnica, bom gosto e forte apelo emocional. Dattoli estará acompanhado dos conceituados músicos: José Cabrera no piano, Enos Marcelino acordeon, Dido Mariano no contrabaixo e Márcio Dattoli na bateria.


SERVIÇO:
 

Encontros Musicais – JC Dattoli e Banda 
Local: Clube do Choro de Brasília 
Endereço: SDC Bloco G – Eixo Monumental – Brasília/DF 
Data: 29/09/26 – terça-feira – a partir das 20h30 
Ingressos: R$ 45,00 na Bilheteria Digital 
Informações: (61) 99115-3659 
Classificação indicativa: Livre

Realização: Guia Musical de Brasília, Clube do Choro de Brasília 
Apoio: Due Mídia, Galeteria Beira Lago e Brasília Roteiros
Assessoria de Imprensa: Marizan Fontinele

==> Foto: Divulgação

Estreia a “Noite de Gala: Nessun Dorma – Uma Noite na Ópera” no Teatro Nacional

As noites de gala são momentos de celebração que atravessam a história desde os banquetes da Grécia Antiga e os bailes medievais até o luxo das cortes francesas do século 18. Com o passar do tempo, ganharam novos formatos e passaram a ser realizadas em teatros, arenas e espaços públicos, de modo a ampliar e democratizar o acesso à arte. Agora, os solistas Ariadna Moreira, Thiago Arancam e Danielle Dumont, além de grandes artistas brasilienses, trazem essa magia das noites de gala para a capital federal no show “Noite de Gala: Nessun Dorma- Uma Noite na Ópera”. A produção terá uma única sessão no dia 27 de setembro, às 19h, na Sala Martins Penna do Teatro Nacional Claudio Santoro.

O projeto “Noite de Gala” é dedicado à ópera. A cada temporada, uma grande ária da história da ópera é escolhida como fio condutor da noite. É essa estrutura que permite que o espetáculo se renove a cada edição.

Depois de homenagear 'E Lucevan le Stelle', de Tosca, a franquia chega agora com a eterna ária “Nessun Dorma”, de Turandot, ambas compostas por Giacomo Puccini.

Além da ária que dá nome à noite, o repertório reúne outros grandes momentos da história da ópera.

“Do lirismo de Puccini a intensidade de Verdi, da força dramática de Bizet a delicadeza impressionista de Delibes, o recital leva o público a uma viagem pelas emoções universais que a ópera inspira. Venha assistir e vivenciar essa noite de gala conosco”, convida Ariadna.

“Noite de Gala” contará ainda com a participação dos solistas Victor Hugo Sanches, Danielle Dumont, Martha Souza, Rodrigo Soalheiro, Roger Vieira, Rebecca Pacheco, Marina Pinheiro e Renata Menezes.

História - “Noite de Gala, uma noite na ópera” chega a sua 4ª edição. A produção é idealizada pela soprano Ariadna Moreira, responsável também pela direção musical do espetáculo. Ariadna é premiada internacionalmente com o Leopoldskron Vocal Competition Salzburg e o Concurso de Canto Carlos Gomes. A direção geral, produção e direção de arte são assinadas por Larissa Lopes.

A apresentação terá como convidado especial o tenor Thiago Arancam, o primeiro brasileiro a integrar a Academia de Canto Lírico do Teatro Alla Scala, em Milão. Construiu carreira internacional com mais de 700 apresentações em 40 países, três prêmios no Concurso Lírico Internacional Operalia e o protagonismo do musical "O Fantasma da Ópera". Neste ano, estreou como protagonista na ópera Turandot, de Puccini, no Teatro Bradesco, em São Paulo. 

Ficha Técnica: 
Patrocinador: Dall’Oca Imobiliária 
Realização e Produção: Lopalco Produções 
Direção Musical e idealização: Ariadna Moreira 
Direção Geral, Direção de Arte: Larissa Lopes
Produção Executiva e Assistência de produção: Jeferson Rocha e Ady Estelita 
Piano: Victor Hugo Sanches 
Direção de cena e Cenografia: Rodrigo Soalheiro 
Elenco: Thiago Arancam (tenor), Ariadna Moreira (soprano), Danielle Dumont(soprano), Martha Freitas(soprano), Roger Vieira (tenor), Rebecca Pacheco (soprano), Renata Menezes (clarinete) e Marina Pinheiro (soprano) 
Relações Institucionais e Assessoria Jurídica: Veranne Magalhães 
Apoio Produção e Assessoria Institucional: Stefanie Chopard 
Coordenação de Vendas: Marizan Fontinele 
Fotografia: Caio Santana 
Assessoria de imprensa: Marizan Fontinele, Clara Camarano, Larissa Lopes 
Coordenador de marketing: Valdir Andrade (Agencia Duo) 
Designer Grafico: Aline Sabino @alinesabino.designer 
Hospedagem Oficial: Meliá Brasil 21 @meliahotelsbr 
Catering: Castalia 
Interprete de Libras: Bárbara Barbosa @abayomi_cult


SERVIÇO: 

 

Noite de Gala: Nessun Dorma – Uma Noite na Ópera 
Data: 27 de setembro de 2026 (Domingo) 
Local: Teatro Nacional - Sala Martins Pena 
Horário: 19h 
Vendas: SYMPLA e pelo WhatsApp (61) 99837-0077 
A partir de R$ 50 
Livre para todos os públicos

==> Foto: Instagram Oficial

A atriz Sandra Pêra canta Gonzaguinha na CAIXA Cultural Brasília

Nos dias 24 e 25 de setembro, às 20h, a cantora e atriz Sandra Pêra apresenta, no Teatro da CAIXA Cultural Brasília, o show “Eu apenas queria que você soubesse – Sandra Pêra canta Gonzaguinha”. O projeto, dedicado integralmente à obra de Gonzaguinha, ganha contorno histórico ao coincidir com o período em que se completam 35 anos da morte do compositor, um dos pilares da música brasileira de resistência e crônica social.

O show não é apenas um tributo. É um mergulho profundo na obra de Luiz Gonzaga do Nascimento Júnior (1945-1991), com quem Sandra compartilhou a vida e a arte. No repertório, 17 canções selecionadas a dedo traçam um panorama da sensibilidade e da verve política e amorosa do compositor. Acompanhada por um quarteto de jovens e talentosos músicos, Sandra Pêra imprime sua personalidade teatral e voz marcante em clássicos que habitam o imaginário brasileiro. O show é dirigido por Amora Pêra, única filha de Sandra e Gonzaguinha, em parceria que transcende a música e celebra o legado vivo do pai.

Acessibilidade: para ampliar a inclusão, o show dispõe de elementos de acessibilidade como audiodescrição (notas introdutórias gravadas), LIBRAS e acolhimento para pessoas neurodivergentes, além de lugares para PCDs.

O legado de Gonzaguinha: 35 anos de atualidade

Falecido precocemente em 29 de abril de 1991, aos 45 anos, Gonzaguinha deixou um acervo que permanece central para a compreensão da identidade brasileira. Sua obra é caracterizada pela dualidade entre a crueza da crítica política — que o tornou um dos artistas mais visados pela censura durante o regime militar — e um lirismo visceral sobre as relações humanas e a busca pela felicidade.

O show de Sandra Pêra não busca apenas a memória, mas a constatação da atualidade desses textos. Canções como “A Felicidade Bate à sua Porta” — primeiro sucesso do icônico grupo As Frenéticas, do qual Sandra fez parte — e “O Que É, O Que É?” continuam a ecoar em contextos sociais contemporâneos, enquanto músicas como “Grito de Alerta” e “Morro de Saudades” permanecem como referências de interpretação na MPB.

O repertório: do grito à felicidade

A atriz e cantora mergulha em um repertório que atravessa gerações com a força de suas letras — canções de amor, de luta, de dúvida e esperança — apresentadas com a emoção de quem viveu de perto a ebulição artística de Gonzaguinha.

O roteiro passeia por diferentes fases do compositor, abordando tanto seu lirismo quanto sua veia contestadora, enquanto Sandra imprime sua leitura afetiva, pessoal e teatral a cada canção. Estão presentes hinos de resistência e crônicas do cotidiano como “Com a Perna no Mundo”, “Recado”, “Caminhos do Coração” e a apoteótica “O Que É, O Que É?”. A faceta lírica e vulnerável do compositor aparece em pérolas como “De Volta ao Começo” e “Eu Apenas Queria Que Você Soubesse”, música que dá nome ao show e ao álbum lançado pela gravadora Biscoito Fino em 2025.

Sandra também explora composições que revelam o olhar de Gonzaguinha sobre a existência e o amor, como “Ponto de Interrogação”, “Ser, Fazer e Acontecer”, “Maravida” e a delicada “Borboleta Prateada”.

Sandra Pêra sobe ao palco acompanhada por uma banda formada por quatro músicos da nova cena instrumental: João Bittencourt (piano e sanfona), Rodrigo Lima (violão e guitarra), Pedro Moraez (baixo) e Lourenço Vasconcellos (bateria). A direção musical, assinada por Amora Pêra e Paula Leal, propõe arranjos contemporâneos que preservam a estrutura melódica original, mas conferem frescor às execuções.

“Estar no palco com o repertório do Gonzaga é um desafio que me move. São canções que pedem entrega e sensibilidade, e me sinto motivada e feliz para vivê-las no palco”, diz Sandra Pêra.

 

SERVIÇO:

“Eu apenas queria que você soubesse – Sandra Pêra canta Gonzaguinha”

Local: CAIXA Cultural Brasília – Setor Bancário Sul, quadra 4, lotes 3/4 – Brasília (DF)
Data: 24 e 25 de setembro de 2026 (quinta e sexta)
Horário: 20h
Ingressos: R$ 15 (meia-entrada para cliente CAIXA e todos os casos previstos em lei) e R$ 30 (inteira)

Vendas: a partir de 19 de setembro, às 9h na bilheteria do teatro e às 13h no site bilheteriacultural.com.br
Horário da bilheteria: de terça a sexta e domingo, das 13h às 21h; sábado, das 9h às 21h
Duração: 75 minutos
Classificação indicativa: 12 anos
Capacidade: 406 lugares (08 para cadeirantes)
Acesso para pessoas com deficiência e assentos especiais

==> Foto: Instagram Oficial

 

Theo Bial e Márcia Tauil celebram Tom e Vinicius no Clube do Choro (19) e no CCBB (20)

De um lado, um jovem compositor que escolheu a bossa nova como território musical e vem dividindo palcos com nomes históricos do gênero. Do outro, uma intérprete com mais de quatro décadas dedicadas à música brasileira e uma trajetória também marcada pelo diálogo com a bossa nova. Theo Bial e Márcia Tauil são os próximos convidados de Tom e Vinicius, projeto apresentado pelo Centro Cultural Banco do Brasil Brasília. Os artistas se apresentam no sábado, 19 de setembro, no Clube do Choro, e no domingo, 20, no CCBB Brasília.

 

O encontro coloca lado a lado dois momentos da música brasileira. Aos 28 anos, Theo integra uma geração que se aproxima da bossa nova a partir de um olhar contemporâneo, enquanto Márcia traz mais de quatro décadas de trajetória como cantora e compositora. Em comum, os dois têm uma relação construída com a canção brasileira e com a bossa nova, caminhos que agora convergem para o repertório de Tom Jobim e Vinicius de Moraes.

Aos 28 anos, Theo Bial se define como voluntariamente filiado à bossa nova, sem deixar de lado sua identificação com o samba e a MPB. Em 2025, levou essa relação com o gênero ao Japão, onde realizou oito apresentações no Blue Note Tokyo ao lado de Roberto Menescal e da cantora nipo-brasileira Lisa Ono. A parceria com Menescal também resultou em “Brisa que mora no mar”, lançada no mesmo ano.

Theo também representou uma nova geração ligada à bossa nova no concerto Bossa Nova – Hoje e Sempre, ao lado da Orquestra Villa-Lobos, Alaíde Costa, Roberto Menescal e Wanda Sá. Em sua trajetória, já passou por palcos e festivais dedicados à música brasileira e, em julho de 2025, lançou o álbum Theo canta Chico.

Se Theo chega ao projeto pelo olhar de uma geração que mantém viva a relação com a bossa nova, Márcia Tauil traz uma trajetória de mais de quatro décadas dedicada à música brasileira. Nascida em Guaxupé (MG) e radicada em Brasília, a cantora, compositora, produtora e professora de canto construiu uma carreira que reúne trabalhos autorais e interpretações de importantes compositores brasileiros.

Ao longo desse percurso, Márcia dividiu palcos e gravações com artistas como Miúcha, Danilo Caymmi, Emílio Santiago, Vânia Bastos, Jane Duboc, Roberto Menescal, Paulo César Pinheiro, Eduardo Gudin, Paulinho Nogueira e Tavito. Entre suas parcerias mais constantes estão ainda o gaitista, compositor e arranjador Rildo Hora e o pianista, compositor e arranjador Cristovão Bastos.

A relação de Márcia com a bossa nova também atravessa sua trajetória artística. A cantora é parceira de Roberto Menescal em “Clube da Bossa” e já levou ao palco composições de Tom Jobim e Vinicius de Moraes, aproximando sua experiência como intérprete do repertório que agora volta a encontrar no projeto.

A abertura dos shows fica por conta do Trio de Sopros Vento e Verso e percussão, formado por Jackson Delano, Marina Vanéli e Carlos Cárdenas. Com arranjos desenvolvidos especialmente para a temporada, o grupo prepara o público para o repertório da noite. Na sequência, Theo Bial e Márcia Tauil serão acompanhados pelo Regional Choro Livre, grupo residente de Tom e Vinicius e responsável pela condução musical da temporada.

 

SERVIÇO:

Theo Bial e Márcia Tauil
. Clube do Choro: 19 de setembro, sábado, 20h30

Ingressos na Bilheteria Digital
. CCBB: 20 de setembro, domingo, das 16h às 19h (acesso ao evento às 15h)

Gratuito mediante retirada de ingressos limitados, a partir das 12h do dia anterior
Classificação indicativa: Livre

 

==> Foto: Divulgação