Os Paralamas do Sucesso celebram 40 anos de clássicos no Festival Estilo Brasil
Festival Lokapalooza leva música à Casa do Cantador com entrada solidária
Com um público estimado de 2 mil pessoas nesta primeira edição, o Lokapalooza reafirma o compromisso de fomentar a arte e a produção independente. E o projeto não para por aí. Já estão confirmadas outras duas etapas, em dezembro de 2025 e janeiro de 2026, no Guará e no Plano Piloto, ampliando o alcance do movimento e conectando artistas e comunidades em diferentes territórios do DF.
Com um compromisso de valorizar a música local, integrar diferentes comunidades e promover a inclusão social, o Lokapalooza vai além do entretenimento, oferecendo visibilidade a artistas locais junto a nomes nacionais e criando oportunidades para que novos públicos conheçam e apreciem sua produção.
“Queríamos começar esse projeto em um espaço que representasse de fato a cultura do Distrito Federal. A Casa do Cantador é um ponto de encontro da arte popular, da música, da poesia e das raízes da cidade. É o cenário perfeito para mostrar que o Lokapalooza não é só rock, é diversidade, é atitude e é cultura viva”, destaca Windemberg Borges, presidente do Instituto Evolução.
Os ingressos são gratuitos e devem ser retirados antecipadamente pela plataforma Sympla. No dia do evento, o público deve levar 1 kg de alimento não perecível, que será destinado a ações sociais no Distrito Federal.
Programação:
Palco Little Hell
- Ultra Metade - 15h30
- Sonda Mãe 16h30
- Renato Matos - Experimental Dub -18h
- Terno Elétrico - 19h30
- Kaos Lúdico - 21h40
Palco Principal
- Lilla - 16h
- Coletivo Capybaras - 17h30
- Lupa - 18h30
- Bruno Dourado e Kiko Peres (Natiruts) - 20h10
- Jah Live - 22h
SERVIÇO:
Festival Lokapalooza – Edição Carnarock
Datas: 16 de novembro de 2025
Local: Casa do Cantador – Ceilândia (DF)
Ingressos gratuitos: https://www.sympla.com.br/evento/lokapalooza-edicao-carnarock/3202867 – retirada antecipada
Entrada solidária: 1 kg de alimento não perecível (entregue na entrada)
Instagram: @lokapalooza
==> Foto: Instagram Oficial
NAS ÁGUAS DO LAGO PARANOÁ, UM NOVO DESAFIO NASCE: SANTO GRAAL
Há lugares que guardam histórias. Outros, energia. E há aqueles que revelam caminhos — mesmo quando não os buscamos. Foi assim que surgiu o Desafio Santo Graal, prova inédita de natação em águas abertas que desembarca em Brasília no dia 16 de novembro, no Centro de Convenções Israel Pinheiro, convidando atletas a uma travessia que ultrapassa o esporte.
O desafio nasceu de forma inusitada: durante um treino de 10 km no Lago Paranoá, os alunos do atleta e treinador Tiago Sato, idealizador da Jacanoá – Natação em águas Abertas, perceberam que o trajeto formava a imagem de um cálice— referência ao Santo Graal. A coincidência inspirou a criação da prova.
“O desafio do Santo Graal é uma oportunidade de oferecer às pessoas que nadam em águas abertas, um percurso novo em uma das áreas lacustres mais antigas do lago Paranoá, onde se situa uma congregação carregada de história e beleza. Que por coincidência, o trajeto tem a forma de um cálice, dando assim o nome do evento. Fora isso, parte do percurso se passa por onde o acesso mais fácil é pela água”, explica Tiago Sato, organizador do evento.
O percurso passa por uma área pouco conhecida pelos brasilienses, cercada de história, religiosidade e uma atmosfera de contemplação. A proposta da prova é proporcionar aos atletas uma vivência única — um mergulho simbólico nas chamadas “águas sagradas” do Paranoá.
As inscrições são limitadas e podem ser feitas no no site www.jacanoa.com.br.
SERVIÇO:
Desafio Santo Graal
Dia: 16 de novembro
Local da largada: Centro de Convenções Israel Pinheiro
Horário de largada: 07:00
Informações: (61) 981738221
==> Foto: Divulgação
Paulinho Moska e Débora Kelly com show de graça no dia 13/11
Moska vem acompanhado dos Violões Fênix, obras nascidas das mãos do luthier e bombeiro Davi Lopes, que deu nova vida a madeiras retiradas do Museu Nacional, no Rio de Janeiro, após o incêndio de 2018. A história da criação dos violões é contada no documentário Fênix: o voo de Davi.
Em mais de 30 anos de carreira, Paulinho Moska fez parcerias com nomes como Lenine e o argentino Fito Páez, com quem gravou o álbum Locura Total (2015), indicado ao Grammy Latino. O artista também emplacou incontáveis temas em trilhas sonoras de novelas e teve suas canções gravadas por vários artistas, entre eles, Elba Ramalho, Gal Costa, Maria Bethânia, Marina Lima e Ney Matogrosso.
O show será aberto pela artista bancária da Caixa Econômica Federal Débora Kelly, que começou a sua trajetória na música em 2013, com o projeto Banda SoundFÉ, grupo com o qual lançou um álbum com 11 faixas autorais. Em 2019, Débora levou sua música para São Paulo, em uma temporada de voz e violão que a consolidou como intérprete e compositora. De volta a Brasília, lançou dois singles independentes.
A entrada do ArteFato é gratuita, sujeita a lotação, e os ingressos devem ser retirados pelo Sympla, a partir de 10 de novembro. Agende a data e garanta o seu!
SERVIÇO:
Paulinho Moska e Débora Kelly
ArteFato – 40ª edição
Local: Teatro dos Bancários
Endereço: EQS 314/315 BL A, Brasília
Dia e horário: 13 de novembro de 2025, quinta-feira, às 20h
Ingressos: entrada franca, com retirada pelo Sympla a partir de 10 de novembro, sujeito a lotação
Classificação indicativa: livre para todos os públicos
==> Foto: Rodrigo Simas
O Complexo Cultural do Choro encerra o Tributo aos Mestres com Danilo Caymmi
O Complexo Cultural do Choro encerra a temporada 2025 dos Tributos aos Mestres com um nome que carrega a essência da canção brasileira: Danilo Caymmi. O artista sobe ao palco do Clube do Choro nos dias 8 e 9 de novembro, em um espetáculo que presta homenagem à sua família — símbolo maior da música popular brasileira — e celebra o legado afetivo e poético dos Caymmi.
Com sua voz inconfundível e a inseparável flauta, Danilo será acompanhado pelo violonista Flávio Mendes. No repertório, canções eternizadas por Dorival Caymmi, o patriarca, e por Nana Caymmi, irmã do cantor. As interpretações ganham nova vida nas mãos de Danilo, que une memória e emoção em uma apresentação intimista e profundamente brasileira.
O show promete ser um encontro com as raízes da MPB — uma homenagem à família que ajudou a construir sua história e uma celebração à força da canção como herança cultural.
Patrocinado pela Shell, por meio da Lei de Incentivo à Cultura, o Complexo Cultural do Choro reafirma seu papel como espaço pulsante de celebração da música, da educação e da memória brasileira. “Acreditamos que a cultura é uma poderosa ferramenta para o desenvolvimento de um país. Nossa agenda de patrocínios culturais reitera o compromisso da Shell com a sociedade brasileira ao apoiar iniciativas que promovam o desenvolvimento humano, a educação, a inovação, a diversidade, a equidade e a inclusão. O Complexo Cultural do Choro já se tornou um acontecimento tradicional na cidade de Brasília, e temos orgulho em continuar mais um ano desta parceria, contribuindo para a manutenção e conservação da música popular brasileira”, afirma Alexandra Siqueira, gerente de Comunicação de Marca da Shell Brasil.
“Encerrar o Tributo aos Mestres com Danilo Caymmi é um privilégio. Sua trajetória é indissociável da história da música brasileira, e sua presença reforça o valor simbólico e afetivo desse projeto, que celebra aqueles que nos ensinaram a fazer música com emoção e excelência”, destaca Henrique Neto, diretor do Clube do Choro de Brasília.
SOBRE O PROJETO
O projeto, de acordo com o plano bianual do Complexo Cultural do Choro de Brasília, prevê ações integradas da Escola Brasileira de Choro e do Clube do Choro de Brasília visando a difusão e renovação da música instrumental brasileira. As atividades incluem ensaios abertos, bolsas de ensino musical, rodas de choro e samba, atividades infantis e shows, sempre com o propósito de resguardar, transmitir conhecimento e fomentar o Choro, gênero seminal da MPB.
O objetivo maior é dar continuidade ao trabalho iniciado em 2023, ampliando e consolidando o espaço como centro cultural e educacional de referência. O projeto busca também formar público — da infância à terceira idade —, promover o intercâmbio entre artistas e fortalecer a vocação natural de Brasília como capital da música instrumental, revelando novos talentos em nível nacional e internacional.
SOBRE A SHELL
Há 112 anos no país, a Shell é uma companhia de energia integrada com participação em Upstream, Gás Natural, Trading, Pesquisa & Desenvolvimento e no Desenvolvimento de Energias Renováveis, com um negócio de comercialização no mercado livre e produtos ambientais, a Shell Energy Brasil. Aqui, a distribuição de combustíveis é gerenciada pela joint-venture Raízen. A companhia trabalha para atender à crescente demanda por energia de forma econômica, ambiental e socialmente responsável, avaliando tendências e cenários para responder ao desafio do futuro da energia.
SERVIÇO:
Complexo Cultural do Choro de Brasília
Dias: 08 e 09 de novembro (sábado e domingo)
Horário: 20:30 horas
Endereço: Espaço Cultural do Choro - Setor de Divulgação Cultural – Eixo Monumental e Parque da Cidade
Telefone: (61) 3226-3969
Show Danilo Caymmi – R$ 50 (meia) R$ 100 (inteira). Ingressos à
venda na bilheteria Digital. (www.bilheteriadigital.com)
Rede
Social: @complexodochoro
==> Foto: Ana Carvalho / Site de Vendas
16º Sarau Cultural – AABB Brasília homenageia os grandes festivais da MPB
A 16ª edição do Sarau Cultural da AABB Brasília celebra os inesquecíveis festivais da música popular brasileira que marcaram as décadas de 60, 70 e 80 — tempos de grandes revelações, canções emblemáticas e emoção coletiva em torno da arte.
Como nas edições anteriores, o Sarau fará uma viagem musical e histórica, contextualizando a época com a participação do comunicador Nilton Brunelli, que conduzirá o público por momentos de memória e encantamento.
O palco será compartilhado por talentos da cena brasiliense, acompanhados por uma banda sob a direção musical do maestro e arranjador Marcos Farias, com arranjos vocais de David Reis.
Entre os intérpretes confirmados estão: Débora Cristina, Duo W2 (Wellington Fagundes e Wandilene Macedo), Márcia Tauil, Gustavo Damas, Quarteto Bossa’n Vox (David Reis, Wellington Fagundes, Jaqueline Martins e Priscila Martins) e Wilzy Carioca.
Formação da banda:
Marcos Farias (regência e teclado), Emannoel Farias (violão e guitarra),
Fernando Palau (baixo), Jorge Macarrão (percussão), Sandro de Souza (bateria),
Marcos Mesquita (viola caipira) e Márcio Bezerra (sax e clarineta).
A seleção de músicas foi elaborada por uma comissão coordenada pelo produtor do Sarau, Luiz Jorge Mir, com base em uma cuidadosa pesquisa e em sugestões de profissionais da música sobre as canções que marcaram época e não poderiam ficar de fora desta homenagem, como “Travessia”, “Arrastão”, “Domingo no Parque” e outras.
Uma noite para cantar, se emocionar e reviver os clássicos que marcaram gerações!
Programação:
• Happy Hour: 19h
• Início do Sarau: 20h
SERVIÇO:
16º Sarau Cultural
Data: 11/11/25 – terça-feira
Horário: Happy Hour – 19h | Sarau: 20h
Local: AABB Brasília – salão social
Endereço: SCES Trecho 1 – Conj. 3 – lote 5 – Brasília/DF
Ingressos: entrada gratuita mediante a doação de 1 kg de
alimento não perecível.
Ingressos disponíveis pelo Sympla ou na secretaria da AABB.
As cadeiras frontais serão ocupadas por ordem de chegada.
Reservas de mesas: (61) 9666-9267
Instagram: @aabbbrasilia
Fonte: Marizan Fontinele ([email protected])
#SarauCultural #AABBBrasília #MPB #FestivaisDaCanção #MúsicaBrasileira #Cultura
==> Foto: Divulgação
Simplesmente eu, Clarice Lispector
Sucesso absoluto e um marco na carreira Beth Goulart, Simplesmente eu, Clarice Lispector, cuja estreia nacional foi em Brasília no ano de 2009, já passou por quase 300 cidades e foi assistido por mais de 1.300.000 espectadores. Aos dois anos de pesquisa, seis meses de preparação, somados a dois meses de ensaios, Beth costuma dizer: “fiquei grávida de Clarice e estava tudo na minha cabeça”.
A nova temporada em Brasília será nos dias 7, 8 e 9 de novembro, no Teatro Royal Tulip. Ingressos à venda em https://bileto.sympla.com.br/event/109940/d/337302, onde encontra os horários das sessões. A peça tem classificação indicativa de 12 anos.
Perceber que o universo intenso da autora e suas personagens seguem conquistando novas plateias, deixa Beth Goulart radiante. “As pessoas saem felizes e impactadas por Clarice Lispector e só tenho a agradecer pela magia do teatro ter criado esse caminho, através do meu trabalho, como criadora e atriz”, reflete.
Dos fragmentos pinçados de obras emblemáticas de Clarice para a construção da obra estão "Perto do Coração Selvagem", "Uma Aprendizagem ou O Livro dos Prazeres", e os contos "Amor" e "Perdoando Deus”. Na narrativa do espetáculo, Beth entrelaça a autora e as vozes de quatro personagens femininas, Joana, Lori, Ana e mulher sem nome, que representam diferentes momentos da vida e do pensamento de Clarice.
A cenografia minimalista e a iluminação, meticulosamente desenhada, criam um espaço onírico, onde a autora e suas personagens dialogam sobre amor, silêncio, solidão e o mistério da existência. “Simplesmente eu, Clarice Lispector é uma ode ao amor, quando vou de encontro ao viés mais presente e importante da obra da Clarice na busca por esse sentimento, o mais sublime do ser humano”, declara Beth, que está celebrando seus 50 anos de carreira.
A montagem conta com um time de renomados parceiros. A trilha sonora original de Alfredo Sertã, inspirada em Erik Satie, Arvo Pärt e Astor Piazzolla, guia a atmosfera sensorial. A iluminação de Maneco Quinderé e a direção de movimento de Márcia Rubin, assim como a preparação vocal por Rose Gonçalves, adicionam camadas de expressividade à encenação. O cenário, assinado por Ronald Teixeira e Leobruno Gama acolhe e transforma o espaço cênico com a luz e os movimentos da atriz. Amir Haddad assina a supervisão do trabalho da atriz e no figurino de Beth, Filipecki reforça a elegância e simplicidade de Clarice e suas personagens.
Premiações
Com a estreia, veio o reconhecimento para Beth Goulart, quando foi premiada como “Melhor Atriz” no “Shell 2009”, “APTR”, “Revista Contigo” e “Qualidade Brasil”, esse que também premiou a montagem como “Melhor Espetáculo”.
O espetáculo
Simplesmente eu, Clarice Lispector é um espetáculo teatral que celebra a vida e a obra da icônica escritora brasileira Clarice Lispector. Concebido, adaptado, dirigido e protagonizado por Beth Goulart, o espetáculo é uma ode ao amor e uma homenagem à importância de Clarice Lispector na literatura e na vida da sua criadora.
É uma jornada emocional que conduz o público pelo universo da escritora, revelando facetas de sua personalidade e de seus personagens. Com uma cenografia minimalista e iluminação meticulosamente desenhada, o espetáculo cria um espaço onírico que reflete a atmosfera da obra de Clarice Lispector.
A concepção
À medida que Beth Goulart ia escrevendo, já imaginava como seria o espetáculo que concebeu. E foram seis meses de preparação e dois meses de ensaio. No primeiro mês de ensaio Beth reuniu os profissionais dizendo a cada um o que desejava. No segundo mês, Beth contou com a colaboração artística do mestre Amir Haddad, que participou de quatro ensaios, quando fez a supervisão da atriz, conversou com Beth e comentou: “jamais terei o primeiro olhar, o meu olhar será sobre o seu olhar” e finalizou: “O espetáculo já está pronto”.
Sinopse
Clarice Lispector conversa com o público sendo ela mesma e suas personagens, quatro mulheres que, para Beth Goulart, representam as várias facetas de Clarice: Joana, que representa impulso criativo selvagem de “Perto do Coração Selvagem”; Ana, do conto “Amor”, que representa a fase da autora dedicada ao marido e aos filhos; Lori, da obra “Uma Aprendizagem ou o Livro dos Prazeres”, uma professora primária que se prepara para descobrir e se entregar ao amor; e uma personagem sem nome do conto "Perdoando Deus”, com sua ironia, inteligência e humor.
A relação de Beth com Clarice e o viés da dramaturgia:
Clarice falava sobre o amor maternal, o relacionamento, o amor a Deus, à natureza, ao próximo. “Escolhi esse viés para apresentá-la ao público”, assume Beth.
Joana, uma mulher inquieta, que representa o impulso criativo selvagem e foi a primeira personagem de Clarice Lispector que Beth Goulart conheceu, no auge da adolescência, ao ler “Perto do Coração Selvagem”, romance de estreia da autora. Sua identificação foi inevitável: "Eu achava que não era compreendida. O que fazer com isso tudo dentro de mim, com esse processo criativo? Só Clarice me entendia", confessa a atriz.
Já Ana, do conto "Amor", leva uma vida simples, dedicada ao marido e aos filhos e tem a rotina quebrada ao se impressionar com a magia do Jardim Botânico: “Ela representa a fase em que Clarice se dedicou totalmente ao marido e aos filhos”, destaca a diretora.
Lóri, da obra “Uma aprendizagem ou o Livro dos Prazeres” é uma professora primária que mora sozinha e se prepara para descobrir e se entregar ao amor. “Toda a obra de Clarice é uma ode ao amor, o sentimento mais transformador do ser humano”, declara Beth.
Há ainda outra mulher sem nome, que, no conto "Perdoando Deus", se deixa mergulhar na liberdade enquanto passeia por Copacabana: “Essa personagem sem nome representa a ironia, a inteligência e o humor na obra de Clarice. Essas quatro mulheres representam algumas facetas da própria Clarice e foram escolhidas para apresentar ao público a obra de um dos maiores nomes da literatura brasileira”, sentencia Beth Goulart.
Na peça, Beth faz reflexões sobre temas como criação, vida e morte, Deus, cotidiano, solidão, arte, aceitação e entendimento e trabalha pontos característicos da obra de Lispector, como o vazio, o silêncio e o instante-já,: "Aquele momento único, que é como um flash, um insight, em que tudo se esclarece", explica a atriz.
Para a Beth, representar Clarice Lispector é realizar um antigo desejo: "Eu sempre acalentei essa vontade de um dia poder dar meu corpo, minha voz, minhas emoções para colocá-la viva em cena."
Ficha Técnica:
Texto: Clarice Lispector | Direção, concepção original, adaptação, atuação: Beth Goulart | Supervisão da atriz: Amir Haddad | Iluminação: Maneco Quinderé | Operadora de luz: Diana Cruz | Trilha sonora original: Alfredo Sertã | Operador de som: Paulo Mendes | Figurino: Beth Filipecki | Camareira: Flávia Cotta | Cenografia: Ronald Teixeira e Leobruno Gama | Diretor de cena: Guaraci Ribeiro | Programação visual: Studio C Comunicação | Assessoria de imprensa local: Território Comunicação | Produção executiva: André Filippe Oliveira | Direção de produção: Pierina Morais | Realização: Self Produções Artísticas LTDA | Produção em Brasília: DECA Produções | Patrocínio local: Brasal
SERVIÇO:
Simplesmente eu, Clarice Lispector
Gênero: espetáculo poema
Local: Teatro Royal Tulip
Endereço: SHTN Trecho 1 Conjunto 1 B – Bloco C
Dias 7, 8 e 9 de novembro.
Horários: sexta e sábado, às 20h, e domingo, às 19h
Sessões extras: dias 8, às 17h, e 9, às 16h30
Capacidade: 420 poltronas e 80 cadeiras extras
Ingressos: partir de R$ 25
Bilheteria: Belini 113 Sul (sem taxas), ou em https://bileto.sympla.com.br/event/109940/d/337302
Classificação indicativa: 12 anos
Duração: 60 min
Observações: recomendável ir de táxi ou Uber. Não é permitida a entrada após o início do espetáculo. O teatro não faz trocas.
A temporada está inserida na programação do projeto Circuito do Teatro Brasília, da DECA Produções, com patrocínio da Brasal e Ministério da Cultura
==> Foto: Site de Vendas
GOG (COM)VIDA: O Festival que Leva as Ruas ao Teatro na Celebração do Hip-Hop Mundial
O Festival GOG (COM)VIDA está de volta para uma edição memorável, transformando o palco do Teatro dos Bancários em um epicentro da cultura Hip-Hop.
Organizado pela Casa GOG com o apoio do Sindicato dos Bancários de Brasília, o evento não é apenas uma celebração do Dia Mundial do Hip-Hop, mas um poderoso manifesto que utiliza essa cultura como ferramenta de transformação social, econômica e racial.
No dia 12 de novembro, a partir das 15h, o aclamado rapper brasiliense GOG, o "Poeta do Rap Nacional", comanda um encontro especial ao lado de um time de convidados de peso. Com letras afiadas e uma contundente crítica social, o festival abraça integralmente os quatro elementos fundamentais do Hip-Hop – DJ, MC, Graffiti e Break dance – sob os mesmos princípios filosóficos, políticos e estéticos.
Encontros, Debates e o Poder da Palavra
O momento "O Peso da Palavra" traz palestras e um painel de debates com figuras proeminentes da luta social e artística. A mediação fica por conta de Fabi Girl, a primeira brasileira a representar o país no Mundial de Break Dance (Battle of The Year) na Alemanha.
O debate contará com:
Regina Lúcia e Miltão (Representantes do MNU-SP – Movimento Negro Unificado).
Artistas de Destaque: Babi MC, Bonga, Chamas (Voz sem Medo), Ferréz e Renan Inquérito.
Juntos, eles promoverão discussões profundas sobre representações sociais e o poder transformador da palavra.
Palco Principal: Shows Especiais e Atitude
Prepare-se para uma noite de intervenções musicais com atrações de renome nacional e uma surpresa a ser revelada!
Shows Confirmados:
Dexter
X (Câmbio Negro)
Atitude Feminina
Renan Inquérito
Janine Mathias
Bira e o Bando (PE)
Thabata Lorena
Japão (Viela 17)
Mascoty (Ideologia e Tal)
A Força dos Elementos do DF no Cenário Global
O “Momento Elementos” celebrará a efervescência local com o vibrante “Sarau da Casa”, apresentando batalha de rimas, música, dança, artes plásticas e poesia de microfone aberto.
DJs: Soundersound e Marola.
Graffiti: Arte de Guga Baygon.
Dança: Cia de Dança FREEDOM BEAT e DF ZULU BREAKERS.
Vale destacar que os B-Boys Samuka e Toquinha da DF ZULU BREAKERS, alcançaram as semifinais da Final Mundial do Red Bull BC One de 2024, no Rio de Janeiro, evidenciando o alto nível do breaking brasileiro no cenário global.
Feira Criativa: Expo Perifa
Com o objetivo de impulsionar a economia local e promover a diversidade cultural, o festival apresenta a feira criativa Expo Perifa, reunindo artesanato, vestuário e a saborosa gastronomia periférica.
SERVIÇO:
Evento: Festival GOG (COM)VIDA
Data: 12 de novembro de 2025
Local: Teatro dos Bancários – EQS 314/315, Bloco A - ASA SUL, Brasília - DF
Horário: das 15h às 23h
Classificação: 16 anos
Ingressos: (venda exclusiva Sympla): 1º Lote: R$ 25,00 (até 07/11/25) / 2º Lote: R$ 35,00
Link para Ingressos: https://www.sympla.com.br/evento/gog-com-vida/3186298
Sobre GOG: O Poeta do Rap Nacional
Genival Oliveira Gonçalves, GOG, é um dos nomes mais respeitados e pioneiros do rap no Brasil. Com mais de 30 anos de carreira (iniciada em 1989 em Sobradinho-DF), ele conquistou o título de "o poeta do rap nacional" pela força de suas letras poéticas, politizadas e socialmente engajadas.
GOG utiliza a poesia como arma para abordar temas cruciais como racismo, desigualdade social e violência, como visto em faixas icônicas como "Brasil com P". GOG utiliza a poesia como uma forma de transformação e conscientização, pavimentando o caminho para novas gerações enxergarem o rap como ferramenta de ascensão e expressão.
Sua atuação social pela CASA GOG, no Guará, um espaço comunitário que visa agregar culturas, histórias e experiências para a juventude, crianças e suas famílias, vem sendo de fundamental importância junto à comunidade local.
==> Foto: Divulgação
Jorge Vercillo celebra 30 anos de carreira com turnê passando por Brasília
Vivendo
uma fase de pleno reconhecimento e influenciando toda uma geração de músicos e jovens
artistas que cantam suas canções nos bares e nos realitys musicais, Jorge Vercillo
criou trilhas sonoras para inúmeras vidas, com músicas que não apenas marcaram
momentos, mas também moldaram realidades. Este show especial oferece uma jornada
musical única, apresentando clássicos atemporais como "Que Nem Maré",
"Homem Aranha", "Monalisa", "Final Feliz",
"Encontro das águas”, “Penso em Ti”, “Ciclo"e " Fênix". Essas
músicas não apenas deram início ao reconhecimento de sua carreira extraordinária,
mas também continuam a tocar o coração de fãs ao redor do mundo.
Reconhecendo
a paixão de um público crescente e diversificado, Vercillo inclui também sucessos
ímpares e mais recentes como "Sensível Demais", "Ela Une Todas
as Coisas", “Leve”, além das novíssimas "Endereço" e "Só
Quem Ama", que lideraram nos últimos 2 anos as paradas das rádios adultas
do país.
O cenário é o projeto de luz conta com projeções de conteúdos em vídeos elaborados para ilustrar os significados e as histórias por trás das músicas. Esta experiência audiovisual não é apenas um show, mas uma festa e celebração da música, das emoções e das estórias que unem Jorge Vercillo com tantas famílias, tantos sonhos, e amores durante todos esses 30 anos.
Prepare-se para uma noite inesquecível, onde as memórias se entrelaçam com a música, criando uma realidade onde cada nota ressoa com anos de paixão, arte e conexão.
SERVIÇO:
Jorge Vercillo
Dia: 15 de novembro (sábado)
Local: Centro de Convenções Ulysses
Abertura da casa: 19:00
Horário do show: 21:00
Classificação indicativa:16 anos
Ingressos:
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VALOR MEIA ENTRADA* |
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POLTRONA FRONT PREMIUM* |
R$ 110,00 |
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POLTRONA GOLD* |
R$ 90,00 |
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POLTRONA VIP* |
R$ 70,00 |
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POLTRONA ESPECIAL* |
R$ 70,00 |
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POLTRONA SUPERIOR* |
R$ 50,00 |
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PCR - CADEIRANTE |
R$ 90,00 |
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LOUNGE |
R$ 1.180,00 |
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*Meia-entrada: estudantes, idosos acima de 60
anos, Pcd, professores da rede pública e funcionários públicos
Ponto de Vendas: https://www.icones.com.br/evento/744006-jorge-vercillo
==> Foto: Site de Vendas
Violeiras de todo o Brasil se encontram no Festival VIOLA EM CANTO`S DE MULHER
Com Mary Galvão, um dos maiores nomes da viola caipira, e Jayne, a "Rainha do Rodeio", como grandes atrações, o festival celebra o protagonismo feminino, reunindo artistas de diferentes gerações e regiões do Brasil. Este evento vai além de um simples festival, sendo um espaço de resistência cultural, com apresentações musicais, oficinas, feira de artesanato, gastronomia típica e muito mais.
Além de suas apresentações de destaque, o festival oferece uma verdadeira imersão na cultura caipira, com uma programação rica que inclui roda de prosa, oficinas de trilha sonora na viola, exposição digital, e ambientação temática com elementos da cultura popular. A entrada é gratuita e o evento é acessível, com estrutura para pessoas com deficiência e tradução simultânea em Libras.
Mary Galvão, com quase 80 anos de carreira, é um ícone da música caipira e, junto de seu parceiro de palco e de vida Mário Campanha, promete emocionar o público com clássicos imortais da música caipira brasileira. Já Jayne, com sua carreira consolidada desde 1989, traz para o palco seus maiores sucessos e o carisma de quem conquistou o coração de fãs em todo o Brasil. O festival também contará com outras artistas incríveis, como Priscilla e Geisa Helena de Minas Gerais, Kátya Teixeira de São Paulo, Raissa Fayet de Minas Gerais, e muitas outras representantes da música caipira do Brasil.
Quem doar 1 kg de alimento não perecível até o dia 7 de novembro terá acesso ao tradicional Almoço Caipira com Queima do Alho, que acontece no dia 8, encerrando o evento com chave de ouro.
Programação
Sexta-feira
| 7 de novembro
9h – Café da manhã com música ao vivo
• Bete Silva e Coral Habeas Cantus (DF)
• Amanda Violeira e Fávia Alves (DF)
19h – Roda de Prosa (presencial e
online)
20h – Apresentações musicais
• Karoline Violeira (SP)
• Júlia e Gaby Viola (DF)
• Carol Carneiro (DF)• Lizandra e Victória (SP)
• Jayne – A Rainha do Rodeio (SP)
Sábado |
8 de novembro
9h – Oficina: Trilha Sonora na Viola Caipira
11h – Almoço Caipira com Queima do Alho e apresentações musicais
• Priscilla e Geisa Helena (MG)
• Analy Asevedo (DF)
• Carol Viola e Rafael (SP)
• Kátya Teixeira (SP)
• Dayane Reis (DF)
• Pâmella Viola e Karoline (MT)
• Mary Galvão e Mário Campanha (SP)
Atrações
Diárias
• Exposição Digital: Violeiras do Brasil
• Feira de Artesanato
• Ambientação temática com elementos da cultura caipira
• Praça de alimentação com comidas típicas
SERVIÇO:
Viola em
Canto’s de Mulher
Data: 7 e 8 de novembro de 2025
Horário: A partir das 9h
Local: Museu Vivo da Memória Candanga – Núcleo Bandeirante (DF)
Entrada gratuita | Classificação livre
Assessoria
de Imprensa:
Tátika Comunicação / Kátia Turra – (61) 992247294 / @tatikaturra
Informações:
VBS Produções – (61) 3301-5888 | (61) 99964-7945
Transmissão ao vivo: YouTube – Clube do Violeiro Caipira
• Facebook: facebook.com/violaemcantodemulher
• Instagram: @violaemcantodemulher
==> Foto: Divulgação
Mobilização social com ações gratuitas e eventos de impacto voltados à saúde auditiva
Desde 2015, o IBO realiza a tradicional Semana de Prevenção e Combate à Surdez, e neste ano, a iniciativa chega à sua 10ª edição, consolidando-se como um dos maiores movimentos de conscientização, triagem e reabilitação auditiva do país.
👂🏼 Triagem auditiva gratuita e doação de aparelhos auditivos
De 04 a 07 de novembro, o IBO realizará triagens auditivas gratuitas para cerca de 1.000 pessoas da comunidade do Distrito Federal e região, em parceria com a ONG Hearing the Call.
Durante as avaliações, os participantes terão acesso a orientação médica especializada e indicação para uso de aparelhos auditivos, quando necessário.
Como parte do compromisso social da campanha, serão doado mais de 200 pares de aparelhos auditivos a pessoas em situação de vulnerabilidade, permitindo que dezenas de famílias tenham a chance de voltar a ouvir e reconectar-se com o som da vida.
🎓 10º Simpósio Caminhos da Audição – Ciência e inclusão na prática
No sábado, 08 de novembro, a Câmara Legislativa do Distrito Federal sediará o 10º Simpósio Caminhos da Audição – Surdez e Oralização, reunindo cerca de 500 pessoas entre profissionais da saúde, estudantes, pacientes e familiares.
O evento científico gratuito abordará temas como reabilitação auditiva, implante coclear, linguagem e inclusão comunicativa, reunindo especialistas de referência nacional em uma jornada de aprendizado e inspiração.
🏃♀️ Corrida Caminhos da Audição encerra a semana com emoção e propósito
Encerrando a programação, no domingo, 09 de novembro, acontece a 7ª Edição da Corrida Caminhos da Audição – Prevenção e Combate à Surdez, no Eixão Sul – Quadra 102.
O evento esportivo, criado em 2018, se tornou um símbolo de inclusão e conscientização em Brasília, reunindo quase 2 mil participantes entre atletas gerais, famílias, profissionais da saúde e pacientes implantados.
A corrida é pet friendly e celebra o lema que emociona o público ano após ano:
💙 “Corra por você. Corra por quem não pode ouvir.”
💬 Uma causa que ouve o coração
O Dia Nacional de Prevenção e Combate à Surdez (10/11) foi instituído pelo Ministério da Saúde com o objetivo de alertar sobre a importância do diagnóstico precoce e do cuidado com a saúde auditiva.
Para o otorrinolaringologista Dr. Fayez Bahmad Júnior, idealizador da iniciativa, o evento vai muito além da conscientização:
“Mais do que uma semana de ações, é uma semana de transformação. A cada edição, centenas de pessoas voltam a ouvir, reencontram suas famílias com emoção e redescobrem a alegria de viver em som. Essa é a verdadeira missão do IBO.”
📍 SERVIÇOS:
Semana de Prevenção e Combate à Surdez 2025 – Instituto Brasiliense de Otorrino (IBO)
🗓️ 04 a 10 de novembro de 2025
📌 Brasília – DF e Entorno
👂🏼 Triagem Auditiva Gratuita e Avaliação para Aparelhos Auditivos
🗓️ 04 a 07/11 | Estimativa: 1.000 atendimentos
💙 Mais de 200 pares de aparelhos auditivos doados
🎓 10º Simpósio Caminhos da Audição – Surdez e Oralização
🗓️ 08/11 | Câmara Legislativa do DF
👥 Público estimado: 500 pessoas
🏃♀️ 7ª Corrida Caminhos da Audição – Prevenção e Combate à Surdez
🗓️ 09/11 | Eixão Sul – Quadra 102
👟 Público estimado: quase 2.000 participantes
🐾 Evento pet friendly
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💫 Dia Nacional de Prevenção e Combate à Surdez – 10/11
Assessoria de Imprensa – Instituto Brasiliense de Otorrino (IBO)
📞 (61) 98560-0755
📧 [email protected]
📷 @institutobrasilienseotorrino / @corridacaminhosdaaudicao
==> Foto: Instagram Oficial









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