A cena musical já foi mobilizada. Mais de 250
artistas já se inscreveram para participar da Feira de Música 2012, que
acontece até novembro, na área externa do CCBB. O projeto criado em 1981
ressurge atento à diversidade da produção musical de Brasília. É a oportunidade
para que músicos e compositores tenham um palco constante para apresentarem
seus repertórios autorais.
Esse espaço de divulgação tem continuidade nos dias
13 e 27 de outubro. É o novo cenário cultural brasiliense sendo divulgado com
boas condições de sonorização e suporte técnico profissional. O objetivo é
também formar público para acolher essa produção tão diversa da música de
Brasília.
“A Feira de Música
constitui uma iniciativa de difusão da produção musical do Distrito Federal com
um caráter de respeito à diversidade de sonoridades aqui produzidas (garantida
através de uma curadoria formada por profissionais oriundos de diversos
segmentos, como a música instrumental, o rock, o choro, a cultura popular)”,
afirma Henrique Rocha, gestor de projetos da Ossos do Ofício.
A Feira de Música vai
trazer, a cada edição, seis shows de trabalhos autorais, três deles
selecionados, mediante inscrição, por uma curadoria formada por músicos,
produtores culturais e estudiosos, e três canjas. Cada canja terá duração de
até duas músicas (no máximo 15 minutos) e os músicos poderão se inscrever na
hora, sem passar pela curadoria, a exemplo de como acontecia nas edições
anteriores da Feira de Música,
criando oportunidades para lançar e incentivar novos talentos.
As primeiras edições da Feira foram realizadas entre os anos 1981 e 1995,
ocupando diversos locais. Seu auge aconteceu no palco do Teatro Garagem do Sesc
913 Sul, entre 1991 e 1993, e foi uma das mais importantes iniciativas para a
formação da identidade musical de Brasília. O evento foi ponto de encontro
entre plateia e músicos e palco para o surgimento bandas como Raimundos, Câmbio
Negro, Little Quail e Maskawo Roots.
“Como um projeto neste formato, que congrega formação de platéia
para a música do DF, acesso gratuito às manifestações culturais e
profissionalização da atividade musical local, a Feira de Música pretende ser um espaço livre para a divulgação da
atual cena musical da capital, que procura bons palcos para se apresentar e
presença constante de um grande público”, aposta R.C.Ballerini, músico e produtor executivo da Feira.
Atrações
de outubro:
André Togni
Compositor, produtor,
percussionista e baterista versátil, André Togni nasceu em maio de 1974, em
Belo Horizonte. Veio com a família para Brasília em 1980, onde, com 11 anos,
começou a tocar bateria.
Depois de estudar no
Musicians Institute of Technology, em Los Angeles, Togni voltou para Brasília
em 1992 e começou a atuar intensamente no cenário musical de Brasília.
Influenciado por músicos como Keith Jarrett, Jack DeJohnette, Brad Mehldau,
Bill Stewart, Bill Evans, Trilok Gurto e Zakir Hussain, o baterista trabalhou
também com trilhas para teatro, cinema e publicidade. Togni foi integrante e
diretor musical do grupo Casa de Farinha (com quem ganhou o Prêmio Tim de
Música Brasileira, em 2005) e montou, em 2000, o estúdio Beco da Coruja, onde
gravaram diversos artistas do Distrito Federal.
Dono de pegada percussiva
precisa e dono de um feeling direcionado para o improviso instrumental, André
Togni tem dois registros de sua produção autoral, onde convivem inspirações de
jazz contemporâneo e tradições rítmicas brasileiras: o primeiro álbum, Lugar de
sal, de 2010, e o recém-lançado DVD Lugar de sal, gravado ao vivo, no Estúdio
Beco da Coruja, em fevereiro de 2012.
Viela 17
Viela 17 é um grupo de
rap e hip hop brasileiro, de Ceilândia, no Distrito Federal. Iniciou suas
atividades em 2000 como parte de um projeto desenvolvido pelo rapper GOG.
Passou por diversas formações até a atual, com Preto, Japão (ex-membro da banda
GOG) e Hernandes como MCs e Fabiano como DJ.
Em 2004 lança o seu
segundo álbum, O Alheio Chora Seu Dono, o qual foi produzido por Edi Rock, DJ
Raffa e DJ K, o qual contou com a participação de Rappin' Hood, Pregador Luo,
MV Bill e Sobreviventes de Rua.
O trabalho seguinte veio
em 2008, com o CD Lá no Morro, o qual recebeu apoio pela crítica e teve vendas
bem-sucedidas. Ele contém participações de vários artistas, como MV Bill,
Duckjay (Tribo Da Periferia), Vadioslocus, Look, Lívia Cruz, GOG, Alexandre
(Natiruts), Kiko Santana e Rei (Cirurgia Moral), 3 um Só entre outros.
Banda Rupestre
A banda Rupestre traz ao
público um show totalmente autoral onde o reggae, seu principal estilo, se
mistura com Rock, Rap, Black music e literatura de cordel, apostando nesta
mescla abrangente para envolver e emocionar os mais distintos gostos
ideológicos e musicais.
Além de uma presença de
palco contagiante e músicas muito dançantes, o grupo conta com a versatilidade
poética do vocalista Vitor Godoy, jovem poeta da cidade que associa, com suas
obras, a diversão e o romantismo à conscientização social e espiritual.
A banda é formada por
Vitor Godoy (vocal), Rodolfo De Paula (baixo), Rafael Duarte (Bigoo)
(guitarra), Mano Léo (guitarra), André Costa (bateria) e Thiago Portugal
(percussão).
Zé Mulato e Cassiano
Zé
Mulato & Cassiano são considerados hoje uma das melhores duplas em termos
de execução dos instrumentos (Viola e Violão). Zé Mulato segue os passos de
violeiros como Bambico e Tião Carreiro, só que com uma técnica bem particular.
Cassiano músico autodidata, toca violão como poucos do gênero caipira no
Brasil. A maior prova disso é que nas suas gravações eles mesmos se acompanham,
e mostraram isso gravando um disco só com músicas instrumentais de autoria da
própria dupla e clássicos de todos os tempos, como La Paloma (Sebastian Yradier
- 1860, Saudade de Matão Jorge Galati - 1904).
Na
maior parte dos mais de 40 anos que reside em Brasília, Zé Mulato, principal
compositor da dupla, dedicou-se ao trabalho de segurança na Câmara dos
Deputados Federais, de onde tirou inspiração e argumento para temperar suas
músicas com boas pitadas de humor e críticas sociais. Isso tendo como
referência sempre as coisas puras e simples do sertão.
Zé
Mulato e Cassiano são a síntese da resistência e luta pela preservação da nossa
autêntica cultura caipira.
AfroRagga
AfroRagga
é um MC/Cantor de Hip Hop Reggae Pop. Desde criança já era estimulado a gostar
de música, influenciado pelos pais que ouviam de Raça Negra a Michael Jackson.
Começou
no mundo da música no ano de 2002, formando um grupo de pagode, fazendo
apresentações na cidade onde morava. Mais tarde conheceu o mundo da rima por
influência de Dj Liso, tendo seu ponta pé inicial no Rap no ano de 2005. O
rimador através da grande influência do Reggae Dancehall (estilo de rima
jamaicano) a partir de 2006 consolidou sua musicalidade definindo-se como Rap
Estilo Livre Musical, ou seja, sua sonoridade e rimas são praticadas em
arranjos de qualquer estilo sonoro.
Atualmente
está em fase gravação do seu CD intitulado: "AfroRagga: Estilo Livre
Musical" com previsão de lançamento para o segundo semestre de 2012.
AfroRagga também é atuante no mundo do freestyle (rimas feitas na hora sem
decoração) e nas principais batalhas de rima do Distrito Federal como Calango
Pensante, Batalha do Museu e na Batalha do Neurônio.
George Lacerda
George Lacerda
ainda era estudante de música na Universidade de Brasília quando integrou os
grupos Maya Desnuda e Choro de Calango, desenvolvendo seu talento na percussão
e no canto. Sua versatilidade o levou a tocar com Jair Rodrigues, Trio
Irakitan, Antônio Carlos e Jocafi, Hamilton de Holanda, Walter Alfaiate, Noca
da Portela, BNegão, Otto.
Como cantor e percussionista viajou pelo Paraguai,
Uruguai, Colômbia, EUA, Canadá, Mali, França, Holanda e Espanha, levando a
música do Brasil, inclusive ministrando oficinas de percussão brasileira em
festivais, escolas e universidades estrangeiras. Após ter participado de várias
gravações de grupos e músicos da cidade, no início de 2008 lançou seu primeiro
disco como cantor e percussionista numa parceria com o grupo Marambaia.
SERVIÇO:
Local:
Área externa do CCBB Brasília
13
de outubro
Atrações:
André Togni Trio, Banda Rupestre e Viela 17
27
de outubro
Atrações:
Zé Mulato e Cassiano, AfroRagga
George Lacerda
Além
de 3 canjas inscritas na hora do evento, que tocarão até duas músicas autorais
cada.
Horário:
16h16
Entrada
gratuita
Classificação
indicativa: Livre
A FEIRA DE MÚSICA tem patrocínio do FAC – Fundo de
Apoio à Cultura do GDF e apoio do Centro Cultural Banco do Brasil Brasília.
SERVIÇO
Informações:
(61) 3108.7600
O CCBB disponibiliza ônibus gratuito, identificado com a marca do Centro Cultural. O transporte funciona
de terça a domingo, saindo do Teatro Nacional a partir das 11h. Confira o itinerário
no site www.bb.com.br/cultura
==> Foto: Ândrea Possamai
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